Programação Artística
Série Petrobras
GRUPO DE REFERÊNCIA DE PERCUSSÃO PROJETO GURI
Um percussionista encanta muita gente.
Imagine então treze percussionistas!
São 13 percussionistas, com a energia dos jovens, precisão instrumental e visão musical entre o popular e o erudito. Eles são o Grupo Referência da Percussão, da região de Ourinhos, e exploram uma grande diversidade de instrumentos percussivos, mostrando que a percussão não é apenas ritmo.
Apresentam desde peças clássicas para percussão sinfônica, até improvisos em ritmos brasileiros e latinos, com uma enorme riqueza de sons tocada com vitalidade e sensibilidade. Um espetáculo para sacudir teias de aranha.
Entrada gratuita
AMAZÔNIA
O espetáculo revela uma interpretação da Amazônia construída através de canções, das misteriosas Lendas Amazônicas e famosas Toadas do Boi Bumbá, passando pela poesia de Luiz Bacellar, com suas paisagens e afetos. Um espetáculo de expressividade e autenticidade únicas.
Direção Cênica: Débora Medeiros
Preparação Vocal e Produção: Patrícia Botelho
Piano: Pedro Henrique Regente: Davy Chaves
CANTORES:
SOPRANOS: Patricia Botelho, Doany Silva, Chrys Veiga, Nancy Soares, Mariana Monteiro.
CONTRALTOS: Ivete Angeli, Nayane Alencar, Hana Marina, Ariane Chagas.
TENORES: Samuel Lucena, Ruben Levi,
BAIXOS: André Angeli, Kenny Nascimento
NARRAÇÃO E AUXILIAR DE PRODUÇÃO: Allan dos Santos Farias
Banda Black Power Soul
Especial Tim Maia
A Banda Black Power Soul faz tributo ao mestre Tim Maia em show com todas as fases da carreira desse grande artista, nascido na Tijuca. Uma noite repleta de swing, groove e com aquela pitada de romantismo típica de Dom Maia!
Daniel Quaresma: Voz
Emílio Mizão: Guitarra
Daniel Boaro: Guitarra
Alessandro Franco: Baixo
Marco Padovez: Bateria
André Coudeiro: Percussão
Jonas Aguiar: Trompete
José Edson: Sax
Henrique Hayashi: Trombone
Robson Ganeo: Teclados
Ana Paula da Costa: Voz
CAIXA CONVIDA
Recital de piano Internacional
Quem gosta de piano mas não gosta de se arriscar, pode contar com um recital de piano de sucesso comprovado: depois de muito aplaudido na última edição do nosso Festival, Leonel Morales volta a Londrina. O músico cubano, residente na Espanha, tem carreira internacional, reconhecido como brilhante solista e como professor no Mozarteum de Salzburgo e na Florida State University. Indiscutivelmente imperdível!
Ignacio Cervantes: 5 Danzas
S. Rachmaninoff: 4 Momentos Musicais
I. Stravinski: 3 Movimentos de Petrouchka
Entrada Gratuita
Grupo de Percussão Guri
Um percussionista encanta muita gente.
Imagine então treze percussionistas!
São 13 percussionistas, com a energia dos jovens, precisão instrumental e visão musical entre o popular e o erudito. Eles são o Grupo Referência da Percussão, da região de Ourinhos, e exploram uma grande diversidade de instrumentos percussivos, mostrando que a percussão não é apenas ritmo.
Apresentam desde peças clássicas para percussão sinfônica, até improvisos em ritmos brasileiros e latinos, com uma enorme riqueza de sons tocada com vitalidade e sensibilidade. Um espetáculo para sacudir teias de aranha.
Música na Região - Apucarana
18h e 20h
11
Teatro Fenix
Música em Cadeia
NÃO CHORE PELO CHORO: ESTÁ MAIS VIVO QUE NUNCA!
Já disse Paulinho da Viola "há muito tempo eu escuto / esse papo furado dizendo que o samba acabou.../ Só se for quando o dia clareou".
Também já decretaram a morte do choro muitas vezes mas... conforme Maurício Carrilho, "
o Choro resistiu epidemias, pragas, duas guerras mundiais, golpes militares, desprezo de todos os governos, pouco caso das gravadoras, resiste ao massacrante processo de idiotização musical imposto pela globalização do lixo cultural internacional, e vai resistir a tudo. O seu desenvolvimento é permanente e independente de valores impostos. O Choro tem seus próprios parâmetros. Quem o conhece na intimidade não se impressiona com vanguardismos pueris e nem se sente pressionado por uma suposta necessidade de adaptação ao som da moda”
Este espetáculo confirma isso com virtuosismo e alegria:
Clube do Choro de Londrina
Charles da Flauta: flauta transversal, flauta doce e flautim; Guilherme Araújo: bandolim; Osório Perez: violão sete cordas; Guilherme Zanluchi: cavaquinho; André Coudeiro: percussão (pandeiro, caxeta, ovinhos, ganzá, reco-reco e tamborim).
Ingresso: R$20,00
HONEY BEE
As meninas da Honey Bee apresentam um show exclusivo em comemoração ao dia mundial do rock. No setlist, músicas do The Doors, Stray Cats, The Who, The Animals, Beatles, Yeah Yeah Yeahs e outros.
Concerto Azul Caixa
Abertura Popular do Nosso Festival
Os jovens se encantam, os idosos vibram, todos aprendem a amar diversidade musical com qualidade: assim é sempre o Concerto de Abertura do nosso Festival. Um Domingo no Parque, numa tarde de inverno ensolarada com músicas para esquentar a alma!
Começa com batucada do Grupo de Referência de Percussão do Projeto Guri, continua com a monumental " Grande Fantasia Triunfal sobre o Hino Nacional Brasileiro" de L . M. Gottschalk, com o pianista londrinense Marco Antonio de Almeida como solista.
Com o sol se despedindo, a tarde segue com temas famosos de filmes (Missão Impossível, O Mágico de Oz, Piratas do Caribe...) e um medley do Djavan.
Banda Sinfônica do Exécito
Regente: Eduardo Pereira
Caso chova o concerto será as 20h30 na Catedral
Ella Fiora & Studebaker´s
A londrinense Ella Fiora trabalhou durante cinco anos na Gravadora Polygram Discos – Universal Music Rio de Janeiro. Neste show apresentará músicas de Irving Berlin, Cole Porter, nas interpretações de Ella Fitzgerald, Sting, Beatles, Bella Fleck, Joss Stone, Al Jarreau, Stevie Wonder e outros.
Concerto Oficial de Abertura do Festival
Favor não confundir "oficial" com chatice: ao contrário, o Concerto Oficial de Abertura do nosso Festival é sempre uma noite inesquecível, porque todos os convidados são excelentes e os preparativos minuciosos, para que todos tenham com a música um encontro majestoso:
Orquestra Sinfônica do 35º Festival de Música de Londrina
A. Carlos Gomes: Alvorada da opera Lo Schiavo (abertura do 4º ato)
F. Chopin: Concerto No. 2 em fa menor para piano e orquestra
Yamandú Costa: Concerto Fronteiras para violão de 7 cordas e orquestra
Solistas:
Leonel Morales, piano
Yamandú Costa, violão
Regência: Josep Caballé Domenech
Ingresso: R$30,00
FESTIVAL FORMA ORQUESTRA TRANSFORMANDO VIDAS!
Uma orquestra sinfônica formada por jovens e transformando suas vidas - para espetáculos musicais e para superação social - é o desafio conquistado pelo nosso 35º Festival de Música de Londrina.
Os estudantes e jovens músicos vem de Projetos Sociais que desenvolvem trabalhos socioeducativos de significativo impacto: Projeto Neojibá (Bahia), Projeto de Ação Social pela Música (Rio de Janeiro, RJ) e Projeto Guri, de São Paulo.
A Orquestra Sinfônica do 35º FML representa brilhantemente nosso compromisso com o desenvolvimento comunitário e, também, a consolidação de parcerias interinstitucionais que comungam a visão da arte como fonte de transformações sociais.
Integrando os jovens a maestros e solistas reconhecidos nacional e internacionalmente, o Festival investe na Educação Musical e na Cidadania com apoio da sociedade e benefícios para todos, músicos e público.
Nossa Orquestra Sinfônica participa de três grandes eventos:
Orquestra Sinfônica 35º Festival de Música
Dia 13 de Julho 20h30 Teatro Marista / Solenidade de Abertura
Dia 18 de Julho 20h30 Catedral Metropolitana de Londrina
Dia 25 de Julho 20h30 Catedral Metropolitana de Londrina / Concerto de Encerramento
SÉRIE PETROBRÁS
Belo diálogo entre piano e violoncelo
Há quem diga que o violoncelo nasceu para conversar com o piano, e há quem diga que o piano nasceu a pedido do violoncelo. Mas não há dúvida de que recital de piano e violoncelo embala a alma, ainda mais quando se encontram virtuoses como estes, reconhecidos internacionalmente:
O violoncelista Antônio Del Claro é um dos mais reconhecidos intérpretes da literatura musical deste instrumento; seu nome tornou-se sinônimo de virtuosismo ao violoncelo
O premiado pianista Horácio Gouveia é Doutor em musicologia pela USP e atua intensamente como recitalista, camerista e solista, com repertório abrangendo do Barroco aos compositores contemporâneos, e atualmente integra o Trio Arque e o Percorso Ensemble.
Eles estreiam em nosso Festival com um programa surpreendente:
C. Saint- Saens – Sonata n.1 para cello e piano op. 32
Henrique Oswald – Elegie
Henrique Oswald – Sonata Fantasie opus 44 em mi bemol maior
Astor Piazzolla – Le Grand Tango
Ingresso: R$20,00
Espaço Caixa
Quarteto de Cordas Carybé em refinamento camerístico
O Quarteto de Cordas Carybé nasceu da união de chefes de naipes da Orquestra Juvenil da Bahia, visando aproximar e refinar a prática orquestral através de repertório camerístico. Tradução para o leigo que decerto se encantará com o Quarteto Carybé: eles se uniram mais para melhorar e refinar o que já faziam em naipes separados. O programa é excelente:
W. A. Mozart: Quarteto de Cordas em Dó Maior, K 465, Dissonâncias
W. A. Mozart: Quinteto para Clarinete e Cordas em Lá Maior, K 581
Clóvis Pereira: Três peças nordestinas
Violinos: Guilherme Teixeira e Felipe Mota,Viola: Jhonatan Santos e violoncelo: Lais Tavares
Solista: Adauri Portela de Oliveira, clarinete
Ingresso R$15,00
CONFERÊNCIAS E RODAS DE CONVERSAS
SONATAS DE BEETHOVEN
Marco Antonio de Almeida, Horacio Gouveia e Carlos Costa conversam, discutem e trocam idéias com alunos e curiosos sobre as 32 Sonatas de Beethoven, principalmente sobre as duas últimas, op.110 e op. 111 que serão executadas dia 16/07 no Teatro Crystal Palace, às 20h30.
Ingresso gratuito
NA SALA UNIMED / Um novo espaço Cultural da Cidade
Amazônia Sonora
Solistas e Coro da Universidade Federal de Amazônia
A Sala Unimed receberá Amazônia, espetáculo cênico-musical que revela uma interpretação da Amazônia construída através de canções, das misteriosas Lendas Amazônicas e famosas Toadas do Boi Bumbá, passando pela poesia de Luíz Bacellar, com suas paisagens e afetos. É espetáculo denso e envolvente, garantido por nomes consagrados:
Coro Universitário da Universidade Federal do Amazonas
Direção Cênica: Débora Medeiros
Preparação Vocal e Produção: Patrícia Botelho
Piano: Pedro Henrique Regente: Davy Chaves
Ingresso gratuito
TAMBATAJÁ (Waldemar Henrique/Arr. Nivaldo Santiago)
FOI BOTO SINHÁ (Waldemar Henrique)
Solo: Nayane Alencar
UIRAPURU (Waldemar Henrique /Arr. Nivaldo Santiago)
TOADA BARÉ (Arnaldo Rebello)
Solo: Patricia Botelho
COBRA GRANDE (Waldemar Henrique / Arr. Nivaldo Santiago)
MATINTA PERERA (Waldemar Henrique)
Solo: Davy Chaves
MENINA DOS OLHOS VERDES (Nivaldo Santiago)
Trio: Chrys Veiga, Nayze Silva e Doany Silva
CABOCA DO TARUMÃ – TOADA AMAZôNICA (Pedro Amorim/ Arr. Nivaldo Santiago)
RECEITA DE TACACÁ (Texto: Luiz Bacellar/Musica: Hermes Coelho)
Solo: Patricia Botelho
BOI BUMBÁ – BATUQUE AMAZÔNICO (Waldemar Henrique/ Arr. E. Widmer)
BICHO HOMEM (Boi Caprichoso) (R. Barbosa, C. Paulaim e S. Assayag/ Arr. Zacarias Fernandes)
LAMENTO DE RAÇA (Boi Garantido) (Emerson Maia/ Arr. Zacarias Fernandes)
AMAZÔNIA (Ketlen Nascimento /Arr. Zacarias Fernandes)
Férias em Videotape - Simone Mazzer
Segunda a própria Simone “Comemoro a carreira, os encontros e as escolhas. O CD é o resultado parcial da minha história até aqui. Muitas referências, memórias, vivências, dores, amores e muita, muita alegria. Finalizo um ciclo e começo outro. E segue o baile!”.
“Férias em vídeotape” marca a estreia de uma grande intérprete
“Na hora certa, cantora pela qual não se esperava (...) Simone Mazzer, um
acontecimento logo em seu primeiro álbum”.
Sílvio Essinger, O Globo
Voz: SIMONE MAZZER Piano: MARCO ANTONIO SCOLARI Guitarra: RICCO VIANA Contrabaixo: ANDRÉ BEDURÊ Bateria: EDUARDO RORATO
BNDES CONVIDA
O QUINTETO DE SOPROS QUE ROMPEU FRONTEIRAS
O Quinteto Villa-Lobos não é apenas o mais antigo grupo de música de câmara em atividade ininterrupta no Brasil: é também o grupo brasileiro pioneiro em romper as fronteiras entre erudito e popular, combatendo preconceitos e mantendo-se irrepreensível no território da melhor música, sempre se apresentando com artistas renomados dos dois universos musicais. Soma aplausos de todas as classes sociais, num ecumenismo musical que Londrina certamente aplaudirá com entusiasmo, diante de um programa tão excelente quanto envolvente.
Ingresso R$20,00
Rubem Schuenck (flauta), Luis Carlos Justi (oboé), Paulo Sergio Santos (clarinete), Philip Doyle (trompa) e Aloysio Fagerlande (fagote).
Participação Especial: Barbara G. Stegmann
Marcos Lucas – O Palácio dos Ventos
André Mehmari - Sete Miniaturas
Ernest Widmer - “Piatã” para piano e quinteto de sopros
Ronaldo Miranda - Variações Sérias sobre um tema de Anacleto de Medeiros
Saiba +
Espaço Caixa
AMAZÔNIA
O espetáculo revela uma interpretação da Amazônia construída através de canções, das misteriosas Lendas Amazônicas e famosas Toadas do Boi Bumbá, passando pela poesia de Luiz Bacellar, com suas paisagens e afetos. Um espetáculo de expressividade e autenticidade únicas.
Ingresso R$ 15,00
Direção Cênica: Débora Medeiros
Preparação Vocal e Produção: Patrícia Botelho
Piano: Pedro Henrique Regente: Davy Chaves
CANTORES:
SOPRANOS: Patricia Botelho, Doany Silva, Chrys Veiga, Nancy Soares, Mariana Monteiro.
CONTRALTOS: Ivete Angeli, Nayane Alencar, Hana Marina, Ariane Chagas.
TENORES: Samuel Lucena, Ruben Levi,
BAIXOS: André Angeli, Kenny Nascimento
NARRAÇÃO E AUXILIAR DE PRODUÇÃO: Allan dos Santos Farias
CONFERÊNCIA
EDUCAÇÃO CRIATIVA EM COMPOSIÇÃO MUSICAL: PROPOSTAS, ESTRATÉGIAS E REFLEXÕES
O aprendizado da composição musical no Brasil está predominantemente concentrado na academia universitária e requer a capacitação de indivíduos para atividades de caráter criativo. É possível contribuir para uma emancipação de educação em criatividade generalizada a outros domínios do conhecimento e constatar as relações positivas do convívio em sinergia entre compositores e intérpretes/performers.
Prof. Dr. JOSÉ AUGUSTO MANNIS
Universidade Estadual de Campinas – Instituto de Artes
Laboratório de Acústica e Artes Sonoras
Férias em Videotape - Simone Mazzer
Segunda a própria Simone “Comemoro a carreira, os encontros e as escolhas. O CD é o resultado parcial da minha história até aqui. Muitas referências, memórias, vivências, dores, amores e muita, muita alegria. Finalizo um ciclo e começo outro. E segue o baile!”.
“Férias em vídeotape” marca a estreia de uma grande intérprete
“Na hora certa, cantora pela qual não se esperava (...) Simone Mazzer, um
acontecimento logo em seu primeiro álbum”.
Sílvio Essinger, O Globo
Voz: SIMONE MAZZER Piano: MARCO ANTONIO SCOLARI Guitarra: RICCO VIANA Contrabaixo: ANDRÉ BEDURÊ Bateria: EDUARDO RORATO
SÉRIE COPEL
BEETHOVEN “ad infinitum”
Quando Beethoven ensurdeceu, continuou a compor intensa e genialmente, suas duas últimas Sonatas, opus 110 e 111, são as mais preciosas demonstrações disso. Os pianistas Marco Antonio de Almeida e Horácio Gouveia as interpretam com virtuosismo e com a devoção de quem sabe ter nas mãos, além da forma clássica da Sonata, a forma Tema e Variações, a Fuga, o Recitativo e a Ária em performances máximas, usando elementos mozartianos e profetizando a forma Scherzo.
Sede felizes! Com essa frase Beethoven encerrou seu testamento, seguido de uma tentativa frustrada de suicídio. O testamento do músico imortal será lido entre as duas Sonatas.
Heiligenstadt, 6 de outubro de 1802.
Ludwig van Beethoven.
Participação especial: Remir Trautwein
Ingresso R$ 20,00
Espaço Caixa
É o Violão!
Tabajara Belo
Violonista de destaque na cena musical, dono de um estilo que abriga sólida formação erudita e grande fluência na música popular. Recria, em arranjos vigorosos, pérolas da canção brasileira de ontem e de hoje.
No repertório composições próprias e obras de Caymmi, Garoto, Chico Buarque, Toquinho e
Vinícius, entre outros.
Ingresso 15,00
Homenagem ao centenário de H. Koellreutter
Koellreutter, um revolucionário na música brasileira
(Freiburg, 1915 – São Paulo, 2015)
O compositor, ensaísta e educador H. J. Koellreutter afirmou-se como uma das mais expressivas e inquietantes personalidades da música contemporânea brasileira. Refletir sobre suas proposições nos coloca em sintonia com o pensamento de pedagogos, cientistas e filósofos de nosso tempo buscando novos paradigmas para a educação de seres humanos íntegros, coerentes, responsáveis e livres.
Profª Drª Janete El Haouli
Musicista, radioartista, ecologista sonora, produtora cultural.
Toca : Arte Ação Criação
Trio Saravá e Tonho Costa
Luke de Held Trio
O Saravá Trio é um conjunto de música brasileira formado por Alessandro
Franco (Contrabaixo), Fábio Farinha (Bateria) e Israel Laurindo (Violão). O show do dia 16 tem participação especial do músico Tonho Costa. No repertório, Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro.
Na sequência, Luke de Held Trio para celebra seu aniversário com um show.
CORAL DE FLAUTAS E CORAL INFANTIL
Coro de Flautas doces, formado por alunos no festival, apresenta um repertório de danças renascentistas e músicas folclóricas, sob a coordenação da professora Renata Pereira.
O Coral Infantil apresenta um repertório alegre com cânones tradicionais e peças latino-americanas e africanas que a sonoridade é o destaque. Ao final o coro de flautas apresentam, juntos, uma canção de ninar.
Regência: Silvia Sanchez (Argentina)
Música na Região - Jandaia do Sul
Grupo Vocal Chorus e Grupo de Acordeon Evelina Grandis
“Radiola InCena”
O espetáculo “Radiola InCena” reúne músicas que marcaram diversas épocas e, principalmente, a história musical dos últimos anos do Grupo Chorus.
Com uma radiola, o Chorus convida o público para uma viagem musical que passa por Beatles, ABBA, Michael Jackson e grandes nomes da música brasileira como Vinícius de Moraes, Tom Jobim, Gonzaguinha e Celso Viáfora.
Através do diálogo entre a dança, o texto e a música, ‘Radiola InCena” leva o espectador a mergulhar na beleza da música vocal, na alegria da dança e na emoção de um espetáculo que não deixa ninguém mudar de estação.
Ficha Técnica do Espetáculo
Concepção, criação e interpretação: Grupo Chorus
Soprano: Miriam Hosokawa
Mezzo-soprano: Jerusa Leal
Contralto: Ana Paula Schnorr
Tenor: Tiago Fuganti
Tenor: Fábio Turi
Baixo-barítono: Marco de Castro
Piano e Áudio: Tânia Silveira
Direção Artística: Miriam Hosokawa
Direção Musical: Tânia Silveira
Coreógrafa: Débora Crusiol
Projeto Gráfico: Alpes Comunicação
Repertório:
1- Arrastão – Vinícius de Moraes e Edu Lobo – Arranjo: Tânia Silveira
2- A Gershwin Portrait (Opening) – George Gershwin – Arranjo: Mac Huff
(Rhapsody In Blue ° Strike Up The Band ° An American in Paris ° Clap Yo’ Hands ° I Got Rhythm)
3- Berimbau – Vinícius de Moraes e Baden Powell – Arranjo: Arlindo Teixeira
4- Canto de Ossanha / Regra Três (Medley) – Canto de Ossanha - Vinícius de Moraes e Baden Powell – Arranjo: Bia de Luca; Regra Três – Vinícius de Moraes e Toquinho – Arranjo: Eduardo Dias Carvalho
5- Começaria tudo outra vez – Gonzaguinha – Arranjo: Alexandre Zilahi
6- Cotidiano Nº 2 – Vinicius de Moraes e Toquinho – Arranjo: José Beltrão Junior
7- Dia Lindo – Celso Viáfora – Arranjo: Pablo Trindade
8- In the Mood – Joe Garland e Andy Razaf – Arranjo: Peter Gritton
9- Insensatez – Vinícius de Moraes e Tom Jobim – Arranjo: Marcos Leite
10- Jingle Coral – Alexandre Zilahi
11- Mamma Mia! (Medley ABBA) – Arranjo: Mac Huff
(I Have a Dream ° Mamma Mia ° S.O.S ° Take a Chance On Me ° Thank You For the Music ° Dancing Queen ° Waterloo)
12- Rock With You – A Tribute to Michael Jackson – Arranjo: Mac Huff
(Rock With You ° Say Say Say ° Got To Be There ° Thriller)
13- Sapato Velho – Claudio Nucci e Paulinho Tapajós – Arranjo: Devanil Leandro
14- The Beatles In Revue – John Lenon e Paul McCartney – Arranjo: Ed Lojeski
CAIXA CONVIDA
ALMA BRASILEIRA
Homenagem a Villa-Lobos
Bachianas Brasileiras No. 5 para Soprano e Orquestra de Violoncelos
Mais que maestro e compositor, Villa-Lobos foi o maior educador musical no Brasil, praticando o que pregava: “É preciso fazer o mundo inteiro cantar. A música é tão útil quanto o pão e a água.”
Para honrar esse nosso monumento musical, o concerto Alma Brasileira reúne virtuoses em programa que certamente orgulharia o mestre:
Bachianas Brasileiras No. 5 para Soprano e Orquestra de Violoncelos
Solista: Kalinka Damiani, soprano
Trio para palhetas 1921
Luis Carlos Justi (oboé), Paulo Sergio Santos (clarinete), Aloysio Fagerlande (fagote).
Ingresso R$20,00
LECTURE RECITAL / MÚSICA DO SÉC. XX
Horácio Gouveia, piano
Um recital que começa com o impressionismo e evolui para o contemporâneo, pelas mãos de um renomado pianista.
C. Debussy- 3 Prelúdios (Livro I)
- Voiles
- La cathédrale engloutie
- Ce qu’a vu le vent d’ouest
Cartas Celestes, de J. A. R. de Almeida Prado (1943-2010), que assim explicitou sua criação:
J.A. R. de Almeida Prado (1943- 2010)
Cartas Celestes I
Nasceu de encomenda feita em 1974 pelo Planetário Municipal do Ibirapuera, de São Paulo, para “música de fundo” de show multimídia, que descrevia o céu visto no hemisfério sul durante os meses de agosto e setembro. Conforme Prado, "para dar unidade ao show (…), criei livremente 24 acordes atonais, que correspondem a cada letra do alfabeto grego, e que, por sua vez estão associadas (...) a cada estrela, de acordo com sua luminosidade e grandeza. A obra - que portanto se inpira e alude poeticamente a corpos celestes como galaxias, constelações, planeta (Vênus), estrela (Sol), nebulosas, meteoros, etc - é percebida como um fluxo contínuo, embora tenha uma organização formal basicamente tripartida."
Ingresso R$ 15,00
CONVERSA DE VARANDA, HOMENAGEM À LONDRINA
Gisele Almeida
Gisele Almeida, com seu projeto Conversa na Varanda, reúne compositores e músicos londrinenses para um encontro revelador.
São compositores da nova geração e da velha guarda, de quem Gisele abre os baús e as mochilas com sua técnica vocal irrepreensível e emocionante sensibilidade.
A qualidade do repertório é devidamente acompanhada pela dos músicos:
André Gião (baixo)
Rafael Fuca (violão e guitarra)
Fábio Farinha de Almeida (bateria).
Entrada Gratuita
Moda de Rock / Viola Extrema
Zé Helder, Ricardo Vignini e Indio Cachoeira
Os violeiros
Ricardo Vignini e
Zé Helder integram a banda Matuto Moderno que funde música de viola e rock e festejam o encontro com o mestre violeiro
Índio Cachoeira
Banda Surface
Show de 18 anos da Banda
Celebrando suas atividades desde 1997, a Banda Surface define seu som como Rock, Punk Rock e Hardcore.
Orquestra de Violinos
Hospitais: Infantil, Mater Dei e Evangélico
A partir das 14h30
SÉRIE UNIMED
CORAL DE FLAUTAS E CORAL INFANTIL
CORAL DE FLAUTAS E CORAL INFANTIL
Coro de Flautas doces, formado por alunos no festival, apresenta um repertório de danças renascentistas e músicas folclóricas, sob a coordenação da professora Renata Pereira.
O Coral Infantil apresenta um repertório alegre com cânones tradicionais e peças latino-americanas e africanas que a sonoridade é o destaque. Ao final o coro de flautas apresentam, juntos, uma canção de ninar.
Regência: Silvia Sanchez (Argentina)
SANEPAR CONVIDA
A CATEDRAL SE TORNA TAMBÉM TEMPLO MUSICAL
O horizonte se alcança caminhando, os espaços são descobertos com o uso inovador. O primeiro concerto do nosso Festival na Catedral despertou temores até minutos antes, e louvores sem conta logo após os primeiros aplausos. A Catedral desde então abençoa o Festival, e o festival agradece transformando a Catedral em templo também da música! Noite de encher o coração e elevar a alma!
G. Rossini: Abertura da ópera “Barbeiro de Sevilha”
W. A. Mozart: Concerto K V 595 para piano e orquestra
P. I. Tchaikovsky: Romeu e Julieta / Fantasia
Solista: Marco Antonio de Almeida, piano
Regência: Josep Caballé Domenech
Entrada R$ 30,00
J. S. Bach: Cantata do Café
Cantata cômica de J.S. Bach, a Kaffeekantate foi encomendada por Zimmermann, proprietário de uma cafeteria na cidade alemã Leipzig chamada de Kaffeehaus. Lá, ela foi apresentada durante quatro anos seguidos (entre1732 e 1735). A história conta de um pai que tenta fazer com que sua filha não tome café e até lhe oferece um noivo. A filha Lieschen aceita finalmente a troca, mas, espertamente, inclui uma cláusula que a permite tomar café sempre que ela quisesse no contrato matrimonial.
Direção: Kalinka Damiani
Primos da Cida
Há 18 anos a banda Primos da Cida vem ampliando e consolidando sua carreira pelas principais cidades do sul e sudeste do país. As letras bem escritas, a qualidade na produção das músicas, e o carisma de seus integrantes são fatores que potencializam o sucesso. Quem assiste a uma apresentação da ‘Primos da Cida’ costuma se apaixonar de imediato pela banda.
HIP HOP RITMO E POESIA
O hip-hop emergiu nos EUA, na década de 70, nos subúrbios escusos de Nova Iorque (Bronx, Harlem, Brooklyn). Estes subúrbios, verdadeiros guetos, enfrentaram todos os tipos de problemas: pobreza, violência, racismo, tráfico, carências de infra-estrutura, de educação, entre outras questões sociais. Os jovens encontravam na rua o único espaço de lazer, e geralmente a única opção que lhes restava era a entrada no mundo das gangues, as quais se confrontavam de maneira violenta na luta pelo domínio territorial. Neste contexto nasciam diferentes manifestações artísticas de rua: música, dança, poesia, pintura. Os DJ’s Afrika Bambaataa, Kool Herc e Grand Master Flash, entre outros; Em 12 de novembro de 1973 foi criada a Zulu Nation, cuja primeira sede estava situada no bairro do Bronx. A Zulu Nation é uma ONG que tem como objetivo acabar com os vários problemas dos jovens dos subúrbios, especialmente com o problema da violência. Começaram a organizar “batalhas” não violentas entre gangues com um objetivo pacificador. As batalhas consistiam em uma competição artística . Nascia, assim, o Hip-Hop.
SÉRIE PETROBRÁS
ALL THAT JAZZ and Co.
Quem gosta de jazz e outros gêneros musicais não pode perder. Quem não gosta, passa a gostar, porque acima de qualquer preferência musical, está a competência e a criatividade dos músicos convidados, “feras” reconhecidas nacionalmente.
Desde que a música popular foi introduzida no Festival em 1990, oferece cursos de prática e estruturação musical com a tarefa principal de investir na difusão da música popular excluída da mídia comercial.
Assim vem cultivando a improvisação, a polirritmia, os acordes sincopados, o suingue e as características pertinentes à MPB e ao JAZZ.
Sergio Reze (Bateria), Tiago Costa (Piano), Zeca Assumpção (Contrabaixo acústico), Gabriel Zara (Contrabaixo elétrico), André Siqueira (Guitarra) e convidados.
Entrada R$ 20,00
Espaço Caixa
J. S. Bach: Cantata do Café
A Kaffeekantate, Cantata cômica de J.S. Bach, foi encomendada pelo proprietário de uma cafeteria (Kaffeehaus) em Leipzig , onde foi apresentada durante quatro anos seguidos (entre1732 e 1735). A história conta de um pai que tenta fazer com que sua filha não tome café e lhe oferece em troca um noivo. A filha aceita finalmente a troca, mas, espertamente, inclui no contrato matrimonial uma cláusula que a permite continuar degustar um aromático café.
Participação Especial: alunos da classe de ópera
Participação Especial: Remir Trautwein
Direção: Kalinka Damiani
Entrada R$15,00
Barbada na Casinha
A “Barbada” é um evento que tem sua programação voltada à músicacontemporânea e conta com apresentações de bandas e djs locais e nacionais.
O objetivo da festa é resgatar o clima e o ambiente do antigo Bar Valentino, além de garimpar novos talentos da cena musical local e nacional. Show com a Banda Etnyah a partir das 20h.
Encontro Musical
Encontro musical de idosos
Orquestra Solidariedade Sempre
BNDES CONVIDA
NOITE DE GALA!
Muito se diz que a educação é a chave para o desenvolvimento.
Nossa Noite de Gala é demonstração festiva disso: é entusiasmante presenciar artistas e professores do 35º FML apresentando os melhores momentos do repertório barroco, clássico, romântico e contemporâneo. Uma festa para os ouvidos, um bálsamo para a alma!
Ingresso R$ 20,00
Série Petrobras
QUINTETO VILLA-LOBOS
Professores e alunos
W.A. Mozart – Abertura da Ópera “O rapto do serralho”
W.A. Mozart – Seretana em dó menor para octeto de sopros
Charles Gounoud – “Petite Symphonie” para noneto de sopro.
Música de Camara e Solo
Recital dos Alunos do 35º FML
Música na Região - Sertanópolis
Grupo Vocal Entre Nós
Conversa de Botequim com o grupo vocal Entre Nós
Atualmente composto por 17 integrantes, o grupo vocal Entre Nós surgiu em maio de 2010 a partir da iniciativa de alguns alunos do curso de música da UEL. O grupo tem como principal característica a interpretação de arranjos vocais de músicas brasileiras.
O repertório é composto por canções de Noel Rosa, Chico Buarque, Caetano Veloso, Tom Jobim, Luiz Gonzaga, entre outros, tanto em arranjos a cappella quanto com acompanhamento de piano, violão, viola caipira e percussão.
A direção do espetáculo cênico-musical “Conversa de Botequim”, é de Silvio Ribeiro.
SÉRIE COPEL
Quinteto de Sopros Villa Lobos
O Quinteto Villa-Lobos não é apenas o mais antigo grupo de música de câmara em atividade ininterrupta no Brasil: é também o grupo brasileiro pioneiro em romper as fronteiras entre erudito e popular, combatendo preconceitos e mantendo-se irrepreensível no território da melhor música, sempre se apresentando com artistas renomados dos dois universos musicais. Soma aplausos de todas as classes sociais, num ecumenismo musical que Londrina certamente aplaudirá com entusiasmo, diante de um programa tão excelente quanto envolvente:
Ricardo Castro - piano
Ingresso R$20,00
Oscar Lorenzo Fernandez – Suíte Pastoral
Ernest Mahle – Trio 1969 para flauta, oboé, clarinete
F. Poulenc – Sexteto para piano e quinteto de sopros
Participação especial:
Ricardo Castro,, piano
Saiba +
12h e 17h30
21
SESI / AML
Música de Câmara e Solo
Recital dos alunos de Prática de Ópera Stúdio e Técnica
Vocal para Cantores Líricos
Profª Kalinka Damiani
Terça Tilt
Festa quinzenal de discotecagem realizada desde 2003, sempre com participação de dois DJs. Os estilos musicais variam de indie rock a electropop passando por ritmos black. Uma das baladas prediletas do público universitário de Londrina e região. Nesta edição especial, contará com os DJs, DJs Nelo, Laís e Erick Lopes
SÉRIE UNIMED
Clube do Choro e Grupo Vocal Entre Nós
NÃO CHORE PELO CHORO: ESTÁ MAIS VIVO QUE NUNCA!
Já disse Paulinho da Viola "há muito tempo eu escuto / esse papo furado dizendo que o samba acabou.../ Só se for quando o dia clareou". Também já decretaram a morte do choro muitas vezes mas... conforme Maurício Carrilho, "o Choro resistiu epidemias, pragas, duas guerras mundiais, golpes militares, desprezo de todos os governos, pouco caso das gravadoras, resiste ao massacrante processo de idiotização musical imposto pela globalização do lixo cultural internacional, e vai resistir a tudo. O seu desenvolvimento é permanente e independente de valores impostos. O Choro tem seus próprios parâmetros. Quem o conhece na intimidade não se impressiona com vanguardismos pueris e nem se sente pressionado por uma suposta necessidade de adaptação ao som da moda” Este espetáculo confirma isso com virtuosismo e alegria: Clube do Choro de Londrina, que anima a cidade há mais de 50 anos, se apresenta com Charles da Flauta (flauta transversal, flauta doce e flautim), Guilherme Araújo (bandolim), Osório Perez (violão sete cordas), Guilherme Zanluchi (cavaquinho), e André Coudeiro na percussão (pandeiro, caxeta, ovinhos, ganzá, reco-reco e tamborim).
No repertório, clássicos do choro de compositores como Altamiro Carrilho, Jacob do Bandolim e Ernesto Nazareth, além de músicas do londrinense e solista do Clube do Choro, Charles da Flauta.
Às 20h15, sobe ao palco o Grupo Vocal Entre Nós. Formado por 17 integrantes, o Grupo Vocal Entre Nós apresenta "Conversa de Botequim", com direção de Silvio Ribeiro. O espetáculo cênico traz os personagens Noel e Rosa, dois bonecos que são manipulados pelos cantores, que vão narrando a estória das personagens através das músicas.
Orquestra de Metais de Londrina
Com mais de 60 anos de uma história viva que está intimamente ligada aos principais eventos da cidade. Em sua trajetória ela tocou para presidentes da república, inaugurou marcos municipais, agitou e levou música para todos os cantos da cidade.
Regência: Edson Soares de Souza
Música na Região - Rolândia
Grupo Chorus
“Radiola InCena”
O espetáculo “Radiola InCena” reúne músicas que marcaram diversas épocas e, principalmente, a história musical dos últimos anos do Grupo Chorus.
Com uma radiola, o Chorus convida o público para uma viagem musical que passa por Beatles, ABBA, Michael Jackson e grandes nomes da música brasileira como Vinícius de Moraes, Tom Jobim, Gonzaguinha e Celso Viáfora.
Através do diálogo entre a dança, o texto e a música, ‘Radiola InCena” leva o espectador a mergulhar na beleza da música vocal, na alegria da dança e na emoção de um espetáculo que não deixa ninguém mudar de estação.
Projeto Unimed
Música sobre Rodas
Tem início a partir desta terça-feira (21) o Projeto Unimed Música Sobre Rodas, atividade que faz parte da programação do 35º Festival de Música de Londrina.
O conjunto vocal Entre Nós vai embalar a apresentação nos ônibus. Criado em 2010 como um projeto de extensão do curso de Música da UEL, o Entre Nós tornou-se independente e hoje realiza apresentações na cidade e na região. Conta com 16 integrantes (14 cantores, 1 pianista e 1 percussionista).
Nos ônibus o grupo vai apresentar um repertório bem brasileiro, que inclui samba, baião, bossa nova entre outros estilos musicais. O fundamental para o grupo é divulgar a música brasileira.
Linha 106 – Guilherme Pires (saída do Terminal Central)
SÉRIE PETROBRÁS
Encontro entre o Barroco e o Clássico
A Primavera, o 1º concerto da famosa obra As Quatro Estações, uma das maiores e mais conhecidas obras do barroco tardio italiano do compósitos A. Vivaldi (1678-1741), em contraponto com o Quinteto op 16 para sopros e piano de L. v Beethoven (1770-1827).
Luis Carlos Justi (oboé), Paulo Sergio Santos (clarineta), Aloysio Fagerlande (fagote)
Philip Doyle (trompa), Luciana Gastaldi (piano)
Orquestra de Camara do 35º Festival
Solista e Regência: Santiago Garmendia
Entrada R$ 20,00
Espaço Caixa
Viva Acordeon!
Samuca do Acordeon
Samuca do Acordeon é um dos mais notórios músicos da nova geração de instrumentistas do Rio Grande do Sul. Tendo o seu instrumento como protagonista, desde a escolha por usá-lo em seu nome até a forma como aparece em suas músicas, Samuca estabelece uma íntima e empática relação com seu acordeon, e assim desenvolvem tangos, milongas, chamamés, baiões, bossas-novas, sambas e choros.
Saiba +
Ingresso R$15,00
Orquestra de Metais de Londrina
Regência: Edson Soares de Souza
Gratuito
Hora do Choro / Conversa de Botequim
Conversa de Botequim com o grupo vocal Entre Nós
Atualmente composto por 17 integrantes, o grupo vocal Entre Nós surgiu em maio de 2010 a partir da iniciativa de alguns alunos do curso de música da UEL. O grupo tem como principal característica a interpretação de arranjos vocais de músicas brasileiras.
O repertório é composto por canções de Noel Rosa, Chico Buarque, Caetano Veloso, Tom Jobim, Luiz Gonzaga, entre outros, tanto em arranjos a cappella quanto com acompanhamento de piano, violão, viola caipira e percussão.
A direção do espetáculo cênico-musical “Conversa de Botequim”, é de Silvio Ribeiro.
Música na Região - Astorga
19h e 20h30
22
C.Cultural
Tonho Costa e Banda e Grupo Chorus
19h - Tonho Costa e Banda
20h30 - Grupo Chorus
Retrato em Branco e Preto
O espetáculo musical Retrato em Branco e Preto; musical baseado em uma pesquisa feita pelo Grupo Vozes Barroca sobre a gerencia de Ângela Maria e Vagner Nogueira, da história da musica brasileira no período de 1500 a 2000, fazendo um panorama de suas influências e linguagens passando pelo barroco, MPB e sacro, com o projeto pretendemos aprimorar o entendimento dos ouvinte e amante da musica Brasileira e desenvolver a cultura da musica popular Brasileira e tem como finalidade criar um circuito de conhecimento da historia da musica Brasileira e influencia da musica erudita nos compositores Brasileiros.
Projeto Unimed
Música sobre Rodas
Tem início a partir desta terça-feira (21) o Projeto Unimed Música Sobre Rodas, atividade que faz parte da programação do 35º Festival de Música de Londrina.
O conjunto vocal Entre Nós vai embalar a apresentação nos ônibus. Criado em 2010 como um projeto de extensão do curso de Música da UEL, o Entre Nós tornou-se independente e hoje realiza apresentações na cidade e na região. Conta com 16 integrantes (14 cantores, 1 pianista e 1 percussionista).
Nos ônibus o grupo vai apresentar um repertório bem brasileiro, que inclui samba, baião, bossa nova entre outros estilos musicais. O fundamental para o grupo é divulgar a música brasileira.
Linha 405 – Maria Cecília (saída do Terminal Central)
Hora do Choro
NÃO CHORE PELO CHORO: ESTÁ MAIS VIVO QUE NUNCA!
Já disse Paulinho da Viola "há muito tempo eu escuto / esse papo furado dizendo que o samba acabou.../ Só se for quando o dia clareou".
Também já decretaram a morte do choro muitas vezes mas... conforme Maurício Carrilho, "
o Choro resistiu epidemias, pragas, duas guerras mundiais, golpes militares, desprezo de todos os governos, pouco caso das gravadoras, resiste ao massacrante processo de idiotização musical imposto pela globalização do lixo cultural internacional, e vai resistir a tudo. O seu desenvolvimento é permanente e independente de valores impostos. O Choro tem seus próprios parâmetros. Quem o conhece na intimidade não se impressiona com vanguardismos pueris e nem se sente pressionado por uma suposta necessidade de adaptação ao som da moda”
Este espetáculo confirma isso com virtuosismo e alegria:
Hora do Choro
Dudu Braga: Cavaquinho; Andrea Ernest: Flauta Transversa; André Vercelino: Percussão; Marcello Gonçalves: Violão e Violão Sete Cordas
Ingresso R$20,00
Espaço Caixa
L. Bernstein: West Side Story
Cenas do mais famoso musical da Broadway
Musical de Leonard Bernstein que traz a livre adaptação da famosa história de amor proibido de Romeu e Julieta tendo como pano de fundo um bairro de Nova York no final dos anos 50. Tony da gangue dos Jets, apaixona-se por Maria, que é irmã do líder dos Sharks, a violência toma conta e sangue inocente é derramado em um final comovente.
Ingresso R$15,00
All that Jazz
Quem gosta de jazz e outros gêneros musicais não pode perder. Quem não gosta, passa a gostar, porque acima de qualquer preferência musical, está a competência e a criatividade dos músicos convidados, “feras” reconhecidas nacionalmente.
Desde que a música popular foi introduzida no Festival em 1990, oferece cursos de prática e estruturação musical com a tarefa principal de investir na difusão da música popular excluída da mídia comercial.
Assim vem cultivando a improvisação, a polirritmia, os acordes sincopados, o suingue e as características pertinentes à MPB e ao JAZZ.
Sergio Reze (Bateria), Tiago Costa (Piano), Zeca Assumpção (Contrabaixo acústico), Gabriel Zara (Contrabaixo elétrico), André Siqueira (Guitarra) e convidados.
SANEPAR CONVIDA
Poemas do Cárcere
“Já estive no Cadeião quando menino, depois como repórter, como militante da Anistia e como escritor. Agora, lá estarei como poeta".
Domingos Pellegrini apresentará poemas sobre o Cadeião, publicados no livro A Arte da Transformação, e será acompanhado pelo violonista Tabajara Belo, artista do Festival.
O título deste recital lembra "A Balada do Cárcere de Reading" do poeta inglês Oscar Wilde. Os poemas tratam do Cadeião, sua seus presos, sua ruína e sua transformação.
TRISTÃO E ISOLDA
O Amor não é Simples Flor
Toda história de amor deve ser celebrada, então com prazer a Cia. Última Hora traz ao público londrinense o conto medieval “Tristão e Isolda”, enredo que durante séculos motivou diversos autoresa escrever versos apaixonados.
Em nosso espetaculo de rua, temos um pouco de Tristão e Isolda quando assumimos que "o amor não é simples folha. Quando penso em desistir, lembro do brilho da lua em seus olhos, e quando sinto saudades gotas escorrem, de oceano em meu rosto". Muita poesia, muito encanto para os olhos e ouvidos.
Espetáculo contemplado com o Prêmio Funarte Artes na Rua / 2014
Direção:Marcos Chaves
Elenco: Ariane Guerra, Denise Grativol, Junior Souza, Marcos Chaves, Rodrigo Pera
Figurinos e Adereços:Rodrigo Pera
Texto: Cia. Última Hora
Trilha Sonora Original: Marcos Chaves
Assessoria Cênica: Jéssica Barone e Joisce Dias
Recital de Alunos
Recital dos alunos de Regência e Prática de Coro Adulto
Prof. Angelo José Fernandes
Palestra
Com o professor Marcos Chaves, do curso de Artes Cênicas, área Música e Cena da Universidade Federal da Grande Dourados-UFGD. Essa oficina será oferecida para artistas da cena, compositores musicais e pessoas interessadas em trilha sonora
Projeto Unimed
Música sobre Rodas
Tem início a partir desta terça-feira (21) o Projeto Unimed Música Sobre Rodas, atividade que faz parte da programação do 35º Festival de Música de Londrina.
O conjunto vocal Entre Nós vai embalar a apresentação nos ônibus. Criado em 2010 como um projeto de extensão do curso de Música da UEL, o Entre Nós tornou-se independente e hoje realiza apresentações na cidade e na região. Conta com 16 integrantes (14 cantores, 1 pianista e 1 percussionista).
Nos ônibus o grupo vai apresentar um repertório bem brasileiro, que inclui samba, baião, bossa nova entre outros estilos musicais. O fundamental para o grupo é divulgar a música brasileira.
Linha 217 – Vivendas do Arvoredo (saída do Terminal Central)
Música na Região - Apucarana
Grupo Chorus
“Radiola InCena”
O espetáculo “Radiola InCena” reúne músicas que marcaram diversas épocas e, principalmente, a história musical dos últimos anos do Grupo Chorus.
Com uma radiola, o Chorus convida o público para uma viagem musical que passa por Beatles, ABBA, Michael Jackson e grandes nomes da música brasileira como Vinícius de Moraes, Tom Jobim, Gonzaguinha e Celso Viáfora.
Através do diálogo entre a dança, o texto e a música, ‘Radiola InCena” leva o espectador a mergulhar na beleza da música vocal, na alegria da dança e na emoção de um espetáculo que não deixa ninguém mudar de estação.
Música na Região - Cornélio Procópio
Grupo de Acordeon Evelina Grandis
Constituído de 10 Integrantes da 3ª idade, este grupo com seu repertório bastante eclético, executando música popular, de raiz, clássicos e outros, cantam e apresentam coreografia de dança e movimentos motivando toda a platéia a participar. Evelina Grandis foi uma precursora da música em Londrina, onde chegou em 1946, vinda do Estado de São Paulo. Ela criou o primeiro grupo, em 1951, que chegou a ter 17 acordeonistas, e ministrou aulas até 1974. Em 2002, nas comemorações do cinqüentenário do Conservatório Musical de Londrina, alguns acordeonistas que tocavam com Evelina foram convidados a se reunirem para um show. O grupo voltou a se formar, hoje com outros integrantes, coordenados por Sônia Swenson Grandis Lepri, que vem se apresentando em diversos eventos do Paraná.
SINPRO Apresenta
Musical Gota D´Água de Chico Buarque e Paulo Pontes
O texto clássico de Eurípedes escrito quase meio milênio antes de Cristo traduzido para a nossa realidade urbana. Gota D’Água é uma versão com as canções do famoso musical, que são entremeadas com pequenos textos da própria dramaturgia, que foram adaptados para contar a história de Joana e Jasão.
" [...] Nossa tragédia é uma tragédia da vida brasileira." (Paulo Pontes e Chico Buarque)
Montagem de Espetáculos com alunos do Festival
Direção: Regina Lucato
Funk me
Festa diferenciada dedicada à black music e alguns gêneros derivados como música brasileira, jamaicana, africana e hip-hop. É com a fusão de estilos balançantes que se dá a tônica do “Funk me”. Três DJs vão se revezar nas pick ups: Estêvão de Maringá, Ed Groove e Artur Boligian.
Música de Câmara e Solo
Recital dos Alunos de Música de Camara
Professora Irina Ratcheva
Professor Evguene Rtchev
Professor Antonio Del Claro
Música de Câmara e Solo
Sala 1, Colégio Mãe de Deus – 10h30
Recital dos Alunos de Percussão
Professora Janaína Sá
Sala 18, Colégio Mãe de Deus – 14h
Recital dos Alunos de Música de Camara
Professora Irina Ratcheva
Professor Evguene Rtchev
Professor Antonio Del Claro
Centro Cultural SESI/AML – 17h30
Orquestra de Alunos de Camara do Festival formada por Alunos dos Projetos
Sociais: Ação Social pela Música do Brasil (RJ), Neojiba (BA), Projeto Guri (SP)
Regente e Solista: Santiago Garmendia
Recital de Alunos de Trompete
Professor: Cícero Cordão
Música na Região - Sertanópolis
Grupo de Acordeon Evelina Grandis
Constituído de 10 Integrantes da 3ª idade, este grupo com seu repertório bastante eclético, executando música popular, de raiz, clássicos e outros, cantam e apresentam coreografia de dança e movimentos motivando toda a platéia a participar. Evelina Grandis foi uma precursora da música em Londrina, onde chegou em 1946, vinda do Estado de São Paulo. Ela criou o primeiro grupo, em 1951, que chegou a ter 17 acordeonistas, e ministrou aulas até 1974. Em 2002, nas comemorações do cinqüentenário do Conservatório Musical de Londrina, alguns acordeonistas que tocavam com Evelina foram convidados a se reunirem para um show. O grupo voltou a se formar, hoje com outros integrantes, coordenados por Sônia Swenson Grandis Lepri, que vem se apresentando em diversos eventos do Paraná.
BNDES CONVIDA
Concerto de Encerramento do 35º FML
Orquestra Sinfônica do 35º FML
Solista: Daria Kisileva , vencedora Concurso BNDES 2014
Villa Lobos: Bachianas Brasileiras Nr. 4 para Orquestra
S. Rachmaninoff: Concerto para Piano No. 2
Regente: Ricardo Castro
Espaço Caixa
Música de Câmara e Solo
Recital dos Alunos de MPB
Música de Câmara e Solo
Recital dos Alunos de Piano
Professores Horácio Gouveia e Carlos Costa
Sarará Criolo
Formada em 2005 por alunos do curso de Música/UEL, a banda Sarará Criolo se propõe a levar ao público um som dançante de qualidade, buscando inspiração em bandas como Funk Como Le Gusta, Farofa Carioca, Pedro Luís e A Parede e artistas como Seu Jorge, Ed Motta e Jorge Ben. Um bom motivo para sair de casa e se divertir.
O Festival se chacoalha:
DIA MUNDIAL DO ROCK
Desde 1951, quando o DJ americano Alan Freed com seu “rocking and rolling” lançou esse novo estilo de beat, o Rock’n’Roll se estabeleceu como grito de protesto e vitalidade da juventude dos anos 50 e 60. Comemorando o dia mundial do Rock, o FML honra seu slogan de "Festival de todas as músicas”, trazendo várias bandas importantes em espetáculo com direção de Paulão Rock and Roll.
Bandas:
Primos da Cida, Gray Power, B-Side, entre outros.
Orquestra de Viola Caipira
Formada por cerca de 60 integrantes entre crianças, jovens e adultos da mais variadas idades, classes sociais e profissões, a Orquestra Londrinense de Viola Caipira São Domingos Sávio se apresentará no FML com 30 membros, sob a regência do maestro responsável pelo grupo, Edson Murari Lima. “A finalidade é a integração o amor a viola e a cultura caipira. Muitos dos integrantes vieram a conhecer a viola caipira nas apresentações e ensaios da orquestra e meses depois estão tocando nos palcos com a gente.”, explica o maestro.
Bilheteria
SHOPPING ROYAL PLAZA | Rua Mato Grosso, 310
Horário da
bilheteria: a partir do dia 09 de julho, diariamente das 10h00 às 18h00.
• R$30,00 (R$15,00 meia) Catedral Metropolitana e Teatro Marista
• R$ 20,00 (R$10,00 meia) Crystal Palace • R$15,00 (R$ 7,50 meia) Teatro Zaqueu <i>Espaço Caixa</i> e SESC Cadeião Cultural
** Meia Entrada - Idosos (acima de 60 anos), estudantes (acima de 11 anos), professores das redes estadual e municipal, servidores da UEL, servidores
municipais, doadores de sangue (comprovante de doação dos últimos 60 dias) podem adquirir meia entrada, portadores do cartão Petrobras e Premia, mediante apresentação do cartão, na compra de até dois ingressos e Integrantes da força de trabalho da Petrobras e de subsidiária da Petrobras, mediante apresentação de crachá funcional, na compra de até dois ingressos.
No ato da compra e na entrada dos espetáculos é obrigatória a apresentação de documentos que
comprovem o direito à meia entrada.
Válido para 1 ingresso de
cada espetáculo
TEATROS
• Teatro Crystal Palace Hotel – Rua Quintino Bocaiúva, 15
• Catedral Metropolitana de Londrina – Travessa Pe. Eugênio Herter, 33
• Teatro Zaqueu de Melo – Avenida Rio de Janeiro, 413
• Teatro Marista – Rua Christiano Machado, 240 - Jardim Bancários
• SESC Cadeião - Rua Sergipe, nº 52 - R. Sergipe, 52 - Centro
• SESI/AML - Praça Primeiro de Maio, 130 em frente a Concha Acústica - Centro
• Sala UNIMED - Av. Ayrton Senna da Silva, 1065 Gleba Palhano