Programação Artística

 

Pré-Festival

Quizomba Junino

O projeto “Quizomba: o samba e outros batuques” foi uma das ideias que germinaram durante um projeto de extensão para a formação de agentes culturais, desenvolvido pelo Departamento de Arte Visual da Universidade Estadual de Londrina, entre 2004 e 2006. Iniciado em 2005, o projeto visava propiciar o acesso às manifestações artísticas, consolidando um espaço para, além do samba, manifestações como o jongo, cacuriá, maracatu, ciranda e outros batuques, de matriz africana, não veiculados pela grande mídia, bem como articular artistas e público que apreciavam este tipo de manifestação, propiciando um espaço de convivência entre os cidadãos londrinenses. Após um hiato de alguns anos, em novembro de 2013, por intermédio de um coletivo de experientes artistas e produtores londrinenses, o projeto retoma suas atividades. Além do reconhecimento do projeto ao longo dos anos e do desejo latente pelo seu retorno, por parte da comunidade local - que por si, justificam-no -, cabe ressaltar também a relevância de sua programação artístico-cultural, que parte de ações de resgate e divulgação das manifestações artísticas de matriz africana no Brasil, que apesar de sua riqueza e de sua influência na conformação da cultura brasileira são relativamente desconhecidas na região sul do país e, inclusive, muitas vezes passíveis de discriminação.

Programação Quizomba Junino
Data 03 de Julho de 2016

14h - Abertura com brincadeiras tradicionais juninas
16h - Oficina de Forró (Dança) com Marília Januário
18 – Show com a banda Forró Caviúna (Londrina/PR)
19h30 – Quadrilha (Dança)
20h – Banda Cataia (Sorocaba/SP)
Local: Vila Cultural Kinoarte (Av. Prefeito Faria Lima, 1399)

Ingressos: R$ 10,00
Obs.: A entrada é gratuita para as 300 pessoas que chegarem primeiro

VIVO Apresenta Festival by Night

Especial Secos e Molhados

Raquel Palma e Saravá Trio

"Secos e Molhados" é um grupo que marcou os anos 70 e influenciou toda uma geração. Surgido em plena era repressiva do governo Médici, o trio paulista utilizava linguagens cênicas e musicais nunca vistas, agregando teatro, música brasileira, rock, folclore português, poesia e androginia. Deixou uma marca musical e libertária sem precedentes na cultura brasileira. Tiveram uma carreira curta como grupo, mas de muita intensidade.

Couvert Artístico: R$8,00 (na hora)

SARAVÁ TRIO

O Saravá Trio é um grupo de estudo de repertório focado em música brasileira. Recebeu esse nome por uma de suas maiores influências ser os "Afrosambas" de Baden e Vinícius, além de ter em seu significado uma interjeição utilizada como forma de saudação da força e da natureza que estão interiorizadas em cada um de nós.

Formado por Alessandro Franco (Contrabaixo) Fabio Almeida Farinha (Bateria) e Israel Laurindo (Violão), o trio carrega dois anos de existência.

Além do trabalho instrumental, o trio realiza um projeto onde apresenta homenagens a compositores brasileiros com cantores convidados. É um projeto de pesquisa, arranjo e estudo de repertório. Em “Baden&Vinícius” tiveram como convidada a cantora Gisele Silva, “Paulinho da Viola” com "Rakelly Calliari" , "Tom Jobim" com a cantora australiana Emily Tan, "Clube da Esquina" com Marquinhos Diet, "Dominguinhos" com Gisele Almeida e "Gonzagão&Gonzaguinha" com Tonho Costa.

Petrobras apresenta

Abertura Acadêmica Científica do 36º Festival Internacional de Música de Londrina

CONFERÊNCIA: Políticas públicas para educação e cultura: perspectivas para a formação em música
Dr. Helder Silveira
Dra. Jaqueline Moll
Mediação: Dra. Magali Kléber

Com base no Plano Nacional de Educação e com o compromisso com a melhora da Educação Básica, o FIML estabeleceu a importante parceria com a Associação Brasileira de Educação Musical – ABEM - realizando o Fórum Permanente de Formação de Professores de Música juntamente com III Encontro Nacional do Programa de Iniciação à Docência/Música. Além desses eventos promoverá um debate com os Conselheiros da Câmara de Educação Básica/ Conselho Nacional de Educação, focando a temática, Currículo, Educação Básica e Cultura, com o objetivo de buscar caminhos e proposições colaborativas para a melhora da Educação Básica.

Abertura Festiva

Banda Sinfônica do Exército

Criada em 2002, a Banda Sinfônica do Exército tem como objetivo principal estabelecer um elo artístico cultural entre o exército e a sociedade. Composta por 90 músicos militares, tem como diretor artístico o maestro Eduardo Pereira, o qual empreende um profundo trabalho de reestruturação artística e administrativa. Ao longo dos anos, se apresentou nas mais importantes salas de concerto do país, recebendo solistas nacionais e internacionais. Além de diversos prêmios, entre eles, o de “Melhor Projeto de Música Erudita” e o “Prêmio Especial Cultural”, concedidos pela Associação Paulista dos Críticos de Arte – APCA. Desde a sua criação, a Banda Sinfônica do Exército é gerida pela Fundação Cultural Exército Brasileiro – FUNCEB

Regente: GILSON DE SOUZA SILVA

Ingressos: Gratuito

VIVO Apresenta Festival by Night

Viva Elis

A homenagem faz jus à carreira de uma das maiores cantoras brasileiras. A proposta foi apostar num Trio Vocal Cênico para compor esta homenagem.
O Resultado é surpreendente até para os já habituados com os especiais dedicados à pimentinha.

Cantores: Camila Taari, Natália Lepri e Paulo Vitor Poloni
Músicos: Fabrício Martins, Diogo Burka, Bruno Cotrim e Rafael Fuca

Ingressos: R$10,00 (R$5,00 meia)

Vivo apresenta

Badi Assad

Violonista, compositora, cantora de Jazz e violonista de reconhecida técnica e de insaciável sede de inovar.
No virtuosismo instrumental ou em exuberantes vocais, a apresentação de Badi prima pela versatilidade. De momentos extremamente intimistas, com canções do cancioneiro popular ou pérolas da MPB, de sua autoria e de amigos como Chico César e Chico Buarque, às pegadas de rock’n roll.

Ingressos: R$30,00 (R$15,00 meia)

Camerata de Violões do Projeto Guri

A Camerata de Violões de Araçatuba nasceu em 2013 e hoje é formado por 16 alunos da região.
O Grupo interpreta um repertório voltado a música erudita em várias vertentes, com destaque a obras de Tárrega, Fernando Sor, Villa Lobos, Paulinho Nogueira, Henrique Granado, entre outros, explorando toda versatilidade e riqueza do violão.
Este Grupo de Referência apresentou-se junto a Camerata de Violões do Conservatório de Tatuí, ao lado do violonista Edson Lopes (2013), duo Siqueira Lima, um dos principais duos de violões da atualidade (2014), e Fabio Bartoloni (2015).

Ingressos: Gratuito

Hip Hop: Batalha na Concha

A Super Batalha da Concha se inicia as 19h00 termina as 22h00
Com apresentação de Graffite Feito na Hora, de Break Dance e muitas discotecagens além
Da apresentação musical de 1 grupo de Rap feminino direto de São Paulo
E a grande batalha de rimas dos melhores de londrina e região.
Será uma grande festa de Hip Hop, a cultura de rua agradece.

VIVO Apresenta

Banda Sinfônica do Exército

Criada em 2002, a Banda Sinfônica do Exército tem como objetivo principal estabelecer um elo artístico cultural entre o exército e a sociedade. Composta por 90 músicos militares, tem como diretor artístico o maestro Eduardo Pereira, o qual empreende um profundo trabalho de reestruturação artística e administrativa. Ao longo dos anos, se apresentou nas mais importantes salas de concerto do país, recebendo solistas nacionais e internacionais. Além de diversos prêmios, entre eles, o de “Melhor Projeto de Música Erudita” e o “Prêmio Especial Cultural”, concedidos pela Associação Paulista dos Críticos de Arte – APCA. Desde a sua criação, a Banda Sinfônica do Exército é gerida pela Fundação Cultural Exército Brasileiro – FUNCEB

Regente: GILSON DE SOUZA SILVA

Ingressos: Gratuito

Vivo apresenta

Samuca e Convidados

Um dos mais notórios acordeonistas da nova geração de músicos do Rio Grande do Sul. Em um estado no qual o acordeon possui importante e influente papel em sua música nativista e tradicionalista, Samuca extrapola essa forte tradição e faz de seu instrumento protagonista de um outro gênero musical, o Choro. Em seu dvd “Fala agora” Samuca aborda este antigo estilo musical, em uma linguagem contemporânea, com instrumentos elétricos e amplificados , passeando também pelo jazz, tango, bossa-nova, chamamé, milonga e samba.

Ingressos: R$30,00 (R$15,00 meia)

Ciclo de palestras e lançamentos

Carlos Kater

Tema: Educações musicais possíveis hoje...

Carlos Kater apresenta o projeto "A Música da Gente" e o livro de ensino de artes "Por toda parte"
Teremos a oportunidade de escutar Carlos Kater expor alguns dos objetivos fundamentais da educação musical no Brasil de hoje e assistir ao lançamento do DVD "A Música da Gente (2a ed.)", projeto de criação musical coletiva com 360 crianças de 8 a 11 anos, concebido e dirigido por ele e em realização desde 2013.
Nesse encontro o educador apresentará ainda as características da parte musical do livro "Por toda parte" (4 vols.), de sua autoria, dedicado ao ensino de artes na rede pública (Ed. FTD), por meio do edital Programa Nacional do Livro Didático do MEC (PNDL).
Assim como o DVD que mostra o trabalho realizado no Projeto Social "A Música da Gente (2ªed.)", "Por toda parte" o quql acaba de ser lançado no Brasil, com composições dos alunos participantes do Projeto.

Dia Mundial do Rock

Desde 1951, quando o DJ americano Alan Freed com seu “rocking and rolling” lançou esse novo estilo de beat, o Rock’n’Roll se estabeleceu como grito de protesto e vitalidade da juventude dos anos 50 e 60. Comemorando o dia mundial do Rock, o FIML honra seu slogan de "Festival de todas as músicas”, trazendo várias bandas importantes em espetáculo com direção de Paulão Rock and Roll.
Bandas participantes:
Luke the Held, Ave Noturna, Usina, Caracol,Turbo, Brow Vampire Catz, Rieo Willians & The Wild, Cowboys, Imagery, Eduardo Sahão & Banda, Revolução Permanente e Busker Denin

Banda do Colégio Marcelino Champagnat

Teve seu início em 2013, sob a direção artística e musical do Maestro Gilberto de Queiroz. É formada por crianças e adolescentes entre 9 e 18 anos. O repertório vai do clássico a temas populares, folclóricos, de filmes, marchas e dobrados militares. Conta também com os professores de trompa Marcelo das Virgens e de percussão Vinícius Lordelos.

Camerata de Violões do Projeto Guri

A Camerata de Violões de Araçatuba nasceu em 2013 e hoje é formado por 16 alunos da região.
O Grupo interpreta um repertório voltado a música erudita em várias vertentes, com destaque a obras de Tárrega, Fernando Sor, Villa Lobos, Paulinho Nogueira, Henrique Granado, entre outros, explorando toda versatilidade e riqueza do violão.
Este Grupo de Referência apresentou-se junto a Camerata de Violões do Conservatório de Tatuí, ao lado do violonista Edson Lopes (2013), duo Siqueira Lima, um dos principais duos de violões da atualidade (2014), e Fabio Bartoloni (2015).

Ingressos: Gratuito

Entre Nós in Concert

O espetáculo Entre Nós in Concert, dirigido por Silvio Ribeiro, traz nova roupagem para o grupo cênico musical, que há seis anos se apresenta nos palcos da cidade. O espetáculo investe em ritmos brasileiros e homenageia grandes compositores, como Chico Buarque, Milton Nascimento e Pixinguinha, além de encenar também músicas clássicas como Disparada, de Geraldo Vandré e Théo Barros.

O in Concert traz arranjos escritos exclusivamente para o Grupo Vocal Entre Nós, como Andança, música de Paulo Tapajós e arranjo de Fernando Magre, e Sete Meninas, música de Dominguinhos e arranjo de Celso Branco.

Ingressos: R$20,00 (R$10,00 meia)

Concerto Azul CAIXA

Moda da Viola - Encontro de Violeiros

A Viola Caipira é o primeiro instrumento musical a desembarcar em solo brasileiro e ao longo dos anos legitimou diversas manifestações culturais de nosso país, desde as de cunho folclórico às festas juninas, até o universo cancioneiro da música popular brasileira através da música sertaneja. Nestas idas e vindas a viola caipira desenvolveu-se em termos de técnica, de repertório e de produção intelectual, consolidando também seu viés instrumental através de composições da própria linguagem sertaneja e até mesmo através da interpretação de grandes compositores da música.. No Estado do Paraná, a viola caipira também se faz presente de forma bastante intensa, tanto em quantidade, já que existem muitas orquestras espalhadas pelo estado.

Participação: Orquestra de Viola Caipira do 36º FIML, formado pela junção da Orquestra Londrinense de Viola Caipira, e outras orquestras do Paraná, reunindo cerca de 150 violeiros.
Participação Especial: Samuca do Acordeon

Regência: Rui Torneze

VIVO Apresenta Festival by Night

Tributo a Frank Sinatra

Conhecido como "The Voice", seus sucessos internacionais como " My Way", "Strangers in the Night" e " New York, New York" chegaram a 150 milhões de vendas.
A apresentação será realizada com uma Big Band composta por 12 músicos e com o cantor Vinicius Zanin.
Regência: Victor Gorni

Ingressos: R$10,00 (R$5,00 meia)

Concerto de Abertura

Concerto e Solenidade Oficial de Abertura do 36º Festival Internacional de Música de Londrina

Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina, Coros Convidados e Solistas Internacionais Convidados

PROGRAMA:
Camargo Guarnieri - Encantamento
Ludwig van Beethoven - Concerto para Violino, Violoncelo e Piano (Op. 56) “Tríplice”
Solistas:
Julija Botchkovskaia, Piano
Gustav Frielinghaus, violino
Antonio Lauro Del Claro, violoncelo
Andrew Lloyd Webber - Suíte “Fantasma da Ópera"
Andrew Lloyd Webber - Dueto “All I ask of you”( do Fantasma da Ópera)
Frederick Loewe - I could have danced all night (de My fair lady)
Giuseppe Verdi - Coro di zingarelle, Coro di mattatori spagnouli ( La Traviata)
J. Strauss - Final (ato 2) da Ópera “O Morcego”
MÚSICOS DOS PROJETOS SOCIOEDUCATIVOS CULTURAIS: Projeto Guri (SP), Ação Social pela Música do Brasil(RJ), Orquestra Villa Lobos - Instituto Cultural São Francisco de Assis (RS) , Orquestra Jovem Paquetá (RJ), Orquestra de Cordas da Grota do Surucucu (RJ)
COROS PARTICIPANTES: Entre Nós, Coro do Departamento de Música da UEL, Coral Unicanto, A Voz de Rosa e Convidados do Estúdio Voce do Rio de Janeiro
SOLISTAS: Mirna Rubim e João Filho
REGENTES DOS COROS CONVIDADOS: Monique Kodama, Denis Pereira do Amaral Camargo, José Mario Tomal, Heloisa Castello Branco
REGÊNCIA: Alessandro Sangiorgi

Ingressos: R$30,00 (R$15,00 meia)

Série Petrobras apresenta

Orquestra Solidariedade e Sempre

Formada exclusivamente por adolescentes com idade de 12 a 16 anos, a Orquestra de Câmara Solidariedade Sempre foi fundada em 2009, através da iniciativa do Grupo Hayapek, de Londrina. O objetivo principal orquestra é oferecer estímulos aos jovens para o desenvolvimento da cultura musical, por meio do aprendizado de estruturas da teoria musical, de técnicas instrumentais e de apreciação de repertórios visando, além da inclusão social e da valorização do jovem, a formação de musicistas de orquestra.

Ingressos: Gratuito

UNIMED convida

CAMERATA ANTIQUA DE CURITIBA

A Camerata Antiqua de Curitiba (CAC) traduz o som que celebra a cidade, tornando-se, ao longo de seus 42 anos de existência, um dos símbolos musicais locais. Constituída por Coro e Orquestra, a Camerata nasceu em 1974, sob a égide do talento de seus fundadores, o regente Roberto de Regina – hoje seu maestro emérito – e a cravista Ingrid Seraphim. A proposta inicial de execução exclusiva de música barroca e renascentista foi enriquecida com o acréscimo de um repertório de compositores contemporâneos nacionais e estrangeiros, abrindo novas vertentes musicais.

Ingressos: Gratuito

Mantida pela Fundação Cultural de Curitiba – FCC e administrada pelo Instituto Curitiba de Arte e Cultura – ICAC, a Camerata Antiqua possui uma trajetória de conquistas e sucessos que se explica pelo empenho de seus integrantes no contínuo aperfeiçoamento de conhecimentos e técnicas musicais, levando o grupo a se destacar nacionalmente pela qualidade e excelência de seu trabalho.

Maestro Emérito Roberto de Regina

PROGRAMA
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Sinfonia nº 29

Alberto Nepomuceno (1864 – 1904)
Suíte Antiga Op. 11

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791)
Missa em Dó maior

Solistas
Soprano LuísaFavero
Mezzo-soprano Ariadne Oliveira
Tenor Alexandre Mousquer
BaixoCláudio de Biaggi

Regência Cláudio Cruz

Além do prestígio conquistado, a CAC é também uma verdadeira escola, pois muitos de seus membros e coralistas realizam carreiras individuais, conquistando prêmios em concursos no Brasil e no exterior.Para alcançar esse patamar, a Camerata contou com o comando seguro de músicos notáveis, como o maestro Gerard Galloway e o violinista Paulo Bosísio, responsáveis por longo período pela orientação técnica do coro e da orquestra, respectivamente, além de Lutero Rodrigues, maestro titular nos anos de 1987 e 1988, e Wagner Polistchuk, diretor artístico de 2009 a2011. A preocupação com questões sociais também marcou a atuação da Camerata, no decorrer dos anos. Foram criados os programas “Música pela Vida”, em 1990, e “Alimentando com Música”, em 1993, com o propósito de levar a linguagem universal da música para salas de aulas, fábricas, asilos, orfanatos, hospitais e penitenciárias, transformando concertos didáticos em ingredientes de integração social. Seguindo o caminho de modernização trilhado por orquestras de todo o mundo, a Fundação Cultural de Curitiba implantou diversas ações, entre elas a ampliação do número de integrantes do grupo e a construção de parcerias e, principalmente, investiu na restauração da Capela Santa Maria Espaço Cultural, atual sede oficial da Camerata, que conta com salas de concertos e ensaios. A Camerata Antiqua instituiu, ainda, um Conselho Artístico, formado por músicos representantes do grupo, que atualmente responde pela elaboração da programação oficial das temporadas anuais, na qual estão presentes como convidados importantes regentes e solistas nacionais e internacionais.A maturidade musical conquistada em quatro décadas de atuação está registrada em oito discos (long plays) e seis CDs, com um repertório que abrange composições dos grandes nomes da música erudita universal. Nos últimos anos, a CAC obteve também sucesso e reconhecimento em diversas estreias nacionais e mundiais, inclusive de obras encomendadas especialmente para o grupo. A versatilidade na execução da música antiga e contemporânea é elemento fundamental de um trabalho contínuo, verdadeiro legado à cultura brasileira.
CAMERATA ANTIQUA DE CURITIBA
Maestro Emérito Roberto de Regina

ORQUESTRA
Violinos I
Winston Ramalho (spallae diretor musical), Ricardo Molter (concertino), AtliEllendersen (licenciado), Klaus KaizerSchwerdtfeger (convidado),Marco Damm, Paulo Hübner, Vitor Andrade
Violinos II
Francisco de Freitas Jr. (chefe de naipe), Moema Cit Meyer, SilvaniraBermudes, Vanessa SavytzkySchiavon, Walter Hoerner
Violas
Alexandre Razera(chefe de naipe e ensaiador), Aldo Villani, Denis Gonçalves Castilho, Helena Alice CarolloDamm, Roberto Hübner
Violoncelos
Faisal Hussein (chefe de naipe), Thomas Jucksch, Estela de Castro (convidada), KlaitonLaube (convidado)
Contrabaixo
Martinho Lutero Klemann (licenciado), Eric Hilgenstieler (convidado)
Instrumentistas Convidados
Oboés
Talita Capra, Rosana Guedes de Oliveira Carneiro
Trompetes
Emerson John
Oséias Veiga da Costa
Trompas
Edivaldo Chiquini, Jonatas Rafael da Costa
Tímpanos
Luís Fernando Diogo
Órgão
Clenice Ortigara

CORO
Sopranos
Darci Almeida, Luísa Favero, Luciana Melamed, Naura Sant´Ana, Sílvia Suss Marques
Contraltos
Ariadne Oliveira, Cissa Duboc, Daniele Oliveira, Fátima Castilho, Mirta Schmitt
Tenores
Alexandre Mousquer, Maico Sant’Anna, Marcos Brito, Sidney Gomes, Lucio Hossaka (convidado)
Baixos
Ademir Maurício, Cláudio de Biaggi, Fernando Klemann, José Brazil, Marcelo Dias
Regente e Diretora Musicaldo Coro
Mara Campos
Pianista Correpetidora
Clenice Ortigara
Ensaiadores
Clenice Ortigara e Maico Sant’Anna

Ficha Técnica da Camerata Antiqua de Curitiba
Conselho Artístico
Janete Andrade, Darci Almeida, Francisco de Freitas Jr., Alexandre Mousquer, Mara Campos, Winston Ramalho, Martinho Lutero Klemann, Marino Galvão Jr.
Coordenadores
Darci Almeida, Martinho Lutero Klemann
Representantes
Alexandre Mousquer e Francisco de Freitas Jr.
Arquivista/copista
CornelisKool
Coordenador Administrativo e de Produção
Agnaldo Oliveira
Assistentes de Produção
Alício Cardoso, Altair de Oliveira, Valdecir Pereira (licenciado), Luciano Santos
Ficha Técnica Institucional
Prefeito de Curitiba
Gustavo Fruet
Fundação Cultural de Curitiba
Presidente
MarcosCordiolli
Superintendente
Igor Cordeiro
Diretor deComunicação
Diogo Dreyer
Diretora Administrativa e Financeira
Sônia Rosana Zanetti
Diretora de Incentivo à Cultura
Maria Angélica da Rocha Carvalho
Diretor de Patrimônio Cultural
Hugo Moura Tavares
Instituto Curitiba de Arte e Cultura
Diretor Presidente Marino Galvão Jr
Coordenadora de Música Erudita da FCC/ICAC Janete Andrade

UNIMED convida

Camerata Antíqua de Curitiba

A Camerata Antiqua de Curitiba (CAC) traduz o som que celebra a cidade, tornando-se, ao longo de seus 42 anos de existência, um dos símbolos musicais locais. Constituída por Coro e Orquestra, a Camerata nasceu em 1974, sob a égide do talento de seus fundadores, o regente Roberto de Regina – hoje seu maestro emérito – e a cravista Ingrid Seraphim. A proposta inicial de execução exclusiva de música barroca e renascentista foi enriquecida com o acréscimo de um repertório de compositores contemporâneos nacionais e estrangeiros, abrindo novas vertentes musicais.

Maestro Emérito Roberto de Regina

PROGRAMA
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Sinfonia nº 29
Alberto Nepomuceno (1864 – 1904)
Suíte Antiga Op. 11
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791)
Missa em Dó maior

Solistas
Soprano Luísa Favero
Mezzo-soprano Ariadne Oliveira
Tenor Alexandre Mousquer
Baixo Cláudio de Biaggi

Regência Cláudio Cruz

Ingressos: R$30,00 (R$15,00 meia)

Mantida pela Fundação Cultural de Curitiba – FCC e administrada pelo Instituto Curitiba de Arte e Cultura – ICAC, a Camerata Antiqua possui uma trajetória de conquistas e sucessos que se explica pelo empenho de seus integrantes no contínuo aperfeiçoamento de conhecimentos e técnicas musicais, levando o grupo a se destacar nacionalmente pela qualidade e excelência de seu trabalho.
Além do prestígio conquistado, a CAC é também uma verdadeira escola, pois muitos de seus membros e coralistas realizam carreiras individuais, conquistando prêmios em concursos no Brasil e no exterior.Para alcançar esse patamar, a Camerata contou com o comando seguro de músicos notáveis, como o maestro Gerard Galloway e o violinista Paulo Bosísio, responsáveis por longo período pela orientação técnica do coro e da orquestra, respectivamente, além de Lutero Rodrigues, maestro titular nos anos de 1987 e 1988, e Wagner Polistchuk, diretor artístico de 2009 a 2011. A preocupação com questões sociais também marcou a atuação da Camerata, no decorrer dos anos. Foram criados os programas “Música pela Vida”, em 1990, e “Alimentando com Música”, em 1993, com o propósito de levar a linguagem universal da música para salas de aulas, fábricas, asilos, orfanatos, hospitais e penitenciárias, transformando concertos didáticos em ingredientes de integração social. Seguindo o caminho de modernização trilhado por orquestras de todo o mundo, a Fundação Cultural de Curitiba implantou diversas ações, entre elas a ampliação do número de integrantes do grupo e a construção de parcerias e, principalmente, investiu na restauração da Capela Santa Maria Espaço Cultural, atual sede oficial da Camerata, que conta com salas de concertos e ensaios. A Camerata Antiqua instituiu, ainda, um Conselho Artístico, formado por músicos representantes do grupo, que atualmente responde pela elaboração da programação oficial das temporadas anuais, na qual estão presentes como convidados importantes regentes e solistas nacionais e internacionais.A maturidade musical conquistada em quatro décadas de atuação está registrada em oito discos (long plays) e seis CDs, com um repertório que abrange composições dos grandes nomes da música erudita universal. Nos últimos anos, a CAC obteve também sucesso e reconhecimento em diversas estreias nacionais e mundiais, inclusive de obras encomendadas especialmente para o grupo. A versatilidade na execução da música antiga e contemporânea é elemento fundamental de um trabalho contínuo, verdadeiro legado à cultura brasileira.
CAMERATA ANTIQUA DE CURITIBA
Maestro Emérito Roberto de Regina

ORQUESTRA
Violinos I
Winston Ramalho (spallae diretor musical), Ricardo Molter (concertino), AtliEllendersen (licenciado), Klaus KaizerSchwerdtfeger (convidado),Marco Damm, Paulo Hübner, Vitor Andrade
Violinos II
Francisco de Freitas Jr. (chefe de naipe), Moema Cit Meyer, SilvaniraBermudes, Vanessa SavytzkySchiavon, Walter Hoerner
Violas
Alexandre Razera(chefe de naipe e ensaiador), Aldo Villani, Denis Gonçalves Castilho, Helena Alice CarolloDamm, Roberto Hübner
Violoncelos
Faisal Hussein (chefe de naipe), Thomas Jucksch, Estela de Castro (convidada), KlaitonLaube (convidado)
Contrabaixo
Martinho Lutero Klemann (licenciado), Eric Hilgenstieler (convidado)
Instrumentistas Convidados
Oboés
Talita Capra, Rosana Guedes de Oliveira Carneiro
Trompetes
Emerson John
Oséias Veiga da Costa
Trompas
Edivaldo Chiquini, Jonatas Rafael da Costa
Tímpanos
Luís Fernando Diogo
Órgão
Clenice Ortigara

CORO
Sopranos
Darci Almeida, Luísa Favero, Luciana Melamed, Naura Sant´Ana, Sílvia Suss Marques
Contraltos
Ariadne Oliveira, Cissa Duboc, Daniele Oliveira, Fátima Castilho, Mirta Schmitt
Tenores
Alexandre Mousquer, Maico Sant’Anna, Marcos Brito, Sidney Gomes, Lucio Hossaka (convidado)
Baixos
Ademir Maurício, Cláudio de Biaggi, Fernando Klemann, José Brazil, Marcelo Dias
Regente e Diretora Musicaldo Coro
Mara Campos
Pianista Correpetidora
Clenice Ortigara
Ensaiadores
Clenice Ortigara e Maico Sant’Anna

Ficha Técnica da Camerata Antiqua de Curitiba
Conselho Artístico
Janete Andrade, Darci Almeida, Francisco de Freitas Jr., Alexandre Mousquer, Mara Campos, Winston Ramalho, Martinho Lutero Klemann, Marino Galvão Jr.
Coordenadores
Darci Almeida, Martinho Lutero Klemann
Representantes
Alexandre Mousquer e Francisco de Freitas Jr.
Arquivista/copista
CornelisKool
Coordenador Administrativo e de Produção
Agnaldo Oliveira
Assistentes de Produção
Alício Cardoso, Altair de Oliveira, Valdecir Pereira (licenciado), Luciano Santos
Ficha Técnica Institucional
Prefeito de Curitiba
Gustavo Fruet
Fundação Cultural de Curitiba
Presidente
MarcosCordiolli
Superintendente
Igor Cordeiro
Diretor deComunicação
Diogo Dreyer
Diretora Administrativa e Financeira
Sônia Rosana Zanetti
Diretora de Incentivo à Cultura
Maria Angélica da Rocha Carvalho
Diretor de Patrimônio Cultural
Hugo Moura Tavares
Instituto Curitiba de Arte e Cultura
Diretor Presidente Marino Galvão Jr
Coordenadora de Música Erudita da FCC/ICAC Janete Andrade

Petrobras apresenta

Quinteto Carlos Gomes

O Quinteto Carlos Gomes é formado por alunos do Curso de Bacharelado e Técnico em Música do IECG/UEPA, o grupo tem o objetivo de proporcionar a jovens musicistas uma vivência maior de música de câmara e principalmente estabelecer maior ligação entre o erudito e o popular, levando para os ouvintes o que tem de melhor da música de câmara para quinteto de sopros, de jovens compositores e dos grandes mestres nacionais e internacionais.
O grupo iniciou no ano de 2013, com o encontro de cinco amigas que buscavam a prática de música de câmara, que por coincidência estudavam os cinco instrumentos que continham em um quinteto de sopros, com isso, a ideia do quinteto foi gradualmente amadurecendo.
Desde o ano de 2015 está com sua formação atual, com os seguintes músicos: Dayane Carvalho, Flauta; Alessandra Wanzeler, Oboé; Verena Cordovil, Clarineta; Lorena Cordovil, Trompa e Luiz Henrique Oliveira, Fagote.
Em Junho do mesmo ano, o Quinteto Carlos Gomes foi convidado pelo Quinteto Villa - Lobos para uma apresentação no XXVIII Festival Internacional De Música do Pará, no qual participa ativamente desde então, assim como edições do Festival de Música Brasileira.
Em 2016 foi classificado em segundo lugar no concurso “Dóris Azevedo para Jovens Musicistas, Especialidade: Música de Câmara, Categoria: Única, realizado no período de 05 a 11 de março de 2016, na Sala Ettore Bósio.
Atualmente o Quinteto participa de projetos como: Concerto Jovem do Bacharelado em Música, Terças Musicais e Entre Nós, ambos proporcionados pelo Instituto Estadual Carlos Gomes.

No Programa:

Franz Danzi Quintet Op. 56 No.1 In B-Dur
Edino Krieger Serenata a Cinco
Jacques Ibert Trois Piece Breves
Robenare Marques Bumba aos Bois

Ingressos: Gratuito

Petrobras apresenta

Tum Tum Tum

“Tum Tum Tum” (TUM TUM TUM Discos-2006/Biscoito Fino-2010), primeiro disco solo de Déa Trancoso, foi produzido com recursos do Fundo Municipal de Cultura de Belo Horizonte e do Programa BNB de Cultura. Recebeu quatro indicações ao Prêmio da Música Brasileira 2007 (Disco Regional, Cantora Regional, Projeto Gráfico e Cantora Voto Popular, concorrendo com Maria Bethânia, Chico Buarque, Alceu Valença, Antônio Nóbrega, Margareth Menezes e Marisa Monte). Em 2010, foi relançado pela parceria TUM TUM TUM Discos e Biscoito Fino, com distribuição no Brasil e no exterior. Nesse concerto, Déa é acompanhada pelos violões de Tabajara Belo e André Siqueira, e pelas percussões de André Vercelino, a mesma formação da estreia do disco, realizada no Teatro Rival, no Rio de Janeiro, em 2008.

Ingressos: R$20,00 (R$10,00 meia)

Banda da Guarda Mirim de Londrina

É um projeto iniciado em outubro de 2015, sob a regência de Gilberto de Queiroz e extensão da Academia de Música da Guarda Mirim a qual desenvolve também outros grupos, como a Ópera Orquestra e a Big Brass Band. A Banda é formada por crianças e adolescentes com idades entre 8 e 20 anos.

UNOPAR convida: Vamos à Ópera?

Opereta
O Morcego de Johan Strauss

A opereta cômica O Morcego, com direção geral e musical da premiada soprano Mirna Rubim, fundadora do Estudio VOCE, e direção cênica de Menelick de Carvalho, estreou em janeiro de 2016 no Teatro Princesa Isabel, no Rio de Janeiro.
Com orquestração leve e uma linguagem musical simples, a opereta tem 110 minutos de duração e é apresentada integralmente em português, junto à uma cenografia e uma proposta de encenação igualmente despretensiosas e atrativas para o grande público. Utilizando-se apenas de um piano e as competentes vozes de um elenco de 10 atores cantores e um ator, O Morcego, opereta de maior sucesso do vienense Johan Strauss II, é predominantemente lírico, repleto de romantismo e pitadas de comédia e lida com temas universais inerentes ao ser humano, como o ódio, o amor, a vingança e a vaidade.

Direção Cênica Menelick de Carvalho
Direção Geral e Musical Mirna Rubim
Realização e produção Estúdio VOCE Ltda. e Nova Arte Produções

Ingressos: Gratuito

Opereta Compositor Johann Strauss II, O Morcego

Ficha técnica
Compositor Johann Strauss II, OMorcego
Libreto Carl Hafner e Richard Genée (a partir da comédia Le Réveillon, de Henry Meilhac e Ludovic Halevy)
Tradução e Adaptação Thiago Mori
Adaptação Mauricio De Bonis
Copista Felipe Fonseca
Revisão Menelick de Carvalho e Mirna Rubim
Direção Geral e Musical Mirna Rubim
Direção Cênica Menelick de Carvalho
Produção Executiva Rodrigo Rodrigues e Sophia Dornellas
Pianista Catherine Henriques
Assistentes de Produção Gabriel Querino e Gabriela Tavares
Coordenadora de projetos Ana Luisa Leite
Cenários Menelick de Carvalho e Mirna Rubim
Figurinos Luiza Repsold
Iluminação FML
Sonorização João Filho
Assessoria de Imprensa Matheus Vieira
Designer Gráfico Cintia Graton
Realização e produção Estúdio VOCE Ltda. e Nova Arte Produções

Clube do Café

Tema: Café e Música
Criar um novo conceito na cena londrinense, agregando conhecimentos sobre o tema é o objetivo do projeto.
O Clube do Café consiste em reuniões quinzenais onde profissionais da área de gastronomia, baristas, apreciadores de um bom café e o público em geral, se reúnem para um bate papo a respeito dos diversos aspectos deste grão, cheio de aromas, sabores e histórias.
A cada encontro um novo tema, sempre com convidados especiais, que compartilharão seus conhecimentos e experiências com todos os presentes.
Neste encontro Seu Dida e Dona Inês que são cafeicultores, nos contarão como a música e o café se entrelaçam no dia a dia do campo. O casal participou do documentário Ouro Verde de Fábio Cavazotti cantando e contando sua história de vida e farão o mesmo no Clube do Café, cantando algumas canções típicas do campo juntamente com suas histórias.
Os encontros acontecem no Café Escola Senac dentro do Sesc Cadeião Cultural às 19h.

Local: Sesc Cadeião Cultural
Rua Sergipe, 52

VIVO Apresenta Festival by Night

Almanaque Conta Histórias de um Bar

CIA FUNCART DE TEATRO

Vale a pena apostar a sua vida na mesa de um bar?! Quando o cardápio é completo e o amor vem servido em doses, sempre restam boas histórias para se contar.
A edição de 2016 do espetáculo "Almanaque" chega com uma nova roupagem para apresentar ao público uma trilha repleta de referências sobre a história do memorável Bar Valentino e de alguns de seus personagens.
Com texto e direção de Silvio Ribeiro, o espetáculo oscila entre os fatos e os mitos da vida boêmia e as dinâmicas que permeiam os bastidores da rotina de um bar.

FICHA TÉCNICA
Espetáculo: “Almanaque Conta Histórias de um Bar”
Direção de Silvio Ribeiro.
Elenco: Donizetti Buganza, Felipe Ferreira, Gabriel Kruczeveski, Heloisa Trida, Lucas Figueiredo, Mattheus Figueiredo, Raquel Santa anna , Regina Reis, Renan Cavallari, Vinicius Zanin.
Figurinos: Carolina Ribeiro.

Couvert Artístico: R$15,00 (na hora)

UNOPAR convida: Vamos à Ópera?

Opereta
O Morcego de Johan Strauss

A opereta cômica O Morcego, com direção geral e musical da premiada soprano Mirna Rubim, fundadora do Estudio VOCE, e direção cênica de Menelick de Carvalho, estreou em janeiro de 2016 no Teatro Princesa Isabel, no Rio de Janeiro.
Com orquestração leve e uma linguagem musical simples, a opereta tem 110 minutos de duração e é apresentada integralmente em português, junto à uma cenografia e uma proposta de encenação igualmente despretensiosas e atrativas para o grande público. Utilizando-se apenas de um piano e as competentes vozes de um elenco de 10 atores cantores e um ator, O Morcego, opereta de maior sucesso do vienense Johan Strauss II, é predominantemente lírico, repleto de romantismo e pitadas de comédia e lida com temas universais inerentes ao ser humano, como o ódio, o amor, a vingança e a vaidade.

Direção Cênica Menelick de Carvalho
Direção Geral e Musical Mirna Rubim
Realização e produção Estúdio VOCE Ltda. e Nova Arte Produções

Ingressos: R$30,00 (R$15,00 meia)

Opereta Compositor Johann Strauss II, O Morcego

Ficha técnica
Compositor Johann Strauss II, OMorcego
Libreto Carl Hafner e Richard Genée (a partir da comédia Le Réveillon, de Henry Meilhac e Ludovic Halevy)
Tradução e Adaptação Thiago Mori
Adaptação Mauricio De Bonis
Copista Felipe Fonseca
Revisão Menelick de Carvalho e Mirna Rubim
Direção Geral e Musical Mirna Rubim
Direção Cênica Menelick de Carvalho
Produção Executiva Rodrigo Rodrigues e Sophia Dornellas
Pianista Catherine Henriques
Assistentes de Produção Gabriel Querino e Gabriela Tavares
Coordenadora de projetos Ana Luisa Leite
Cenários Menelick de Carvalho e Mirna Rubim
Figurinos Luiza Repsold
Iluminação FML
Sonorização João Filho
Assessoria de Imprensa Matheus Vieira
Designer Gráfico Cintia Graton
Realização e produção Estúdio VOCE Ltda. e Nova Arte Produções

Série Petrobras apresenta

ChampaBrass Quinteto

É formado pelo Maestro Gilberto de Queiroz e os chefes de naipes da Banda do Colégio Marcelino Champagnat. Thais Vieira e Gilberto de Queiroz nos trompetes, Miho Shimazaki no trombone, Manu Vieira no Euphonium e Luis Felipe na tuba. O repertório do ChampaBrass vai do clássico como Bach e Mozart a temas populares e de filmes, mas sem deixar de reforçar sua principal influência: as músicas de bandas, como os dobrados e marchas de John Philip Sousa. Gilberto de Queiroz é regente também da Banda da Guarda Mirim de Londrina e da Big Band de Arapongas, além de ser integrante do Quinteto Metais do Paraná e músico convidado da Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina.

Ingressos: R$ 12,00 (R$6,00 meia)

Ciclo de palestras e lançamentos

Aula Show

Tema: “DO LUNDU AO SAMBA - ASPECTOS RÍTMICOS DO UNIVERSO DO CHORO”
A atividade pode ser descrita como um “bate papo” onde serão considerados vários aspectos ligados à pesquisa dos diversos gêneros conformadores do universo do choro como matrizes rítmicas, peculiaridades rítmicas de cada gênero, transcrição, melodia, articulação, harmonia, arranjo e composição. Como material de apoio os professores utilizarão gravações, vídeos e apresentações multimídia, além de tocarem ao vivo.

Professores:
Jayme Vignoli, Marcílio Lopes, Paulo Aragão e André Vercelino

Público alvo: músicos e estudantes de música.
Ingressos: Gratuito

VIVO Apresenta Festival by Night

“O que é que a baiana tem?” – Homenagem à Carmem Miranda

Show com grandes sucessos desta Cantora conhecida como a "Pequena Notável" que encantou o Brasil e o exterior com seu carisma e talento.
Muito jovem conquistou seu espaço e mostrou a que veio, de forma única cantou às composições que animam os bailes de carnaval até hoje e poucos artistas retratam a alegria do povo brasileiro como a mesma.
E é com imenso prazer e respeito que a Banda Celebrate Jazz Combo entregou- se a missão de interpretar e traduzir está época gloriosa num show animado, delicioso e cativante tendo em palco excelentes artistas paranaenses.

Sax Alto: José Luiz Nogueira
Sax Tenor: Phernando Campos
Trompete: Reinaldo Resquetti
Piano: Thiago Ueda
Baixo: Gideon Machado
Bateria: Lucas Machado
Back Vocal: Dhemy de Brito
Vocal: Keidma Juliana

Participação do Grupo de Dança Sambaadois
Coordenadora: Nilene Alencar

Arranjos: Vitor Hugo Gorni e Thiago Ueda

Ingressos: R$10,00 (R$5,00 meia)

BNDES apresenta

Piano: Julija Botchkovskaia (Ucrânia)
Programa:
Scarlatti 3 Sonatas
Haydn Sonata Do Maior
Prokofiev Sonata nº 5, Do Maior
Chopin Sonata nº 3, Si Menor

Ingressos: R$20,00 (R$10,00 meia)

Petrobras apresenta

Tabajara Belo

Tabajara Belo
Violonista de destaque na cena musical, dono de um estilo que abriga sólida formação erudita e grande fluência na música popular. Recria, em arranjos vigorosos, pérolas da canção brasileira de ontem e de hoje.

Ingressos: R$20,00 (R$10,00 meia)

Petrobras apresenta

Grupo NEUMA

NEUMA ENSEMBLE UNIVERSITÁRIO DE MÚSICA ANTIGA
“ORIENTE E OCIDENTE” - Viagem Sonora às Tradições ...

Neste concerto o NEUMA apresenta repertórios de origem judaica, árabe e cristã desde os séculos VI ao XV. Os integrantes, através de canto e instrumentos fazem um recorrido dos ecos da trad. oral da sinagoga, da mesquita, da igreja católica, onde se realizava a música como encontro com a Divindade do Criador e das salas dos castelos como entretenimento.
O canto, acompanhado por Oud Árabe, Vièlle e solo, expressa através do galaico-português, latim, francês, ladino, árabe e hebraico/aramaico, os coloridos proporcionados por estas línguas e etnias que não se ouve tão frequentemente juntas em um mesmo momento.
O grupo é formado por duas sopranos, Marjorie Báccaro e Thaís Cristine, o Alaudista e Barítono, Pedro Augusto Liro e o Diretor, Plínio Machado, que toca a Vièlle Medieval.

Ingressos: R$10,00 (R$5,00 meia)

KIDS FESTIVAL - UNOPAR

Passeata da Alegria

As crianças tocando flauta doce, violino e cantando, percorrem o trajeto que vai do Teatro Ouro Verde até o Hotel Cristal (4 quarteirões)

VIVO Apresenta Festival by Night

Adriano Grineberg Comemora 25 anos de Carreira e o Premio Profissionais da Música 2016

Adriano Grineberg é pianista, compositor, arranjador e cantor. Construiu uma sólida carreira que o coloca como um dos principais nomes do Blues contemporâneo no Brasil. É um verdadeiro “Showman”, e faz ao lado de sua banda uma apresentação com total interação com o público, transcendendo o Blues e o reverenciado como uma expressão universal numa viagem que vai além de um gênero musical, localidade ou época específica.

Ingressos: R$15,00 (R$7,50 meia)

Concerto CAIXA

Quinteto Villa Lobos

O Quinteto Villa-Lobos não é apenas o mais antigo grupo de música de câmara em atividade ininterrupta no Brasil: é também o grupo brasileiro pioneiro em romper as fronteiras entre erudito e popular, combatendo preconceitos e mantendo-se irrepreensível no território da melhor música, sempre se apresentando com artistas renomados dos dois universos musicais. Rubem Schuenck (flauta), Rodrigo Herculano Costa (oboé), Paulo Sergio Santos (clarinete), Philip Doyle (trompa) e Aloysio Fagerlande (fagote).

Programa
August Klughardt, Quintett, Op. 79
Heitor Villa-Lobos Quinteto em forma de choros
Radamés Gnattali Suíte para Quinteto de Sopros

Ingressos: R$20,00 (R$10,00 meia)

Ciclo de palestras e lançamentos

A Saúde do Músico
A contribuição da Educação Somática na Saúde do Músico

Débora Beckner

A palestra com a fisioterapeuta Débora Beckner fala sobre a sobrecarga que o músico é submetido durante as apresentações e extensos períodos de estudo e ensiao. Estudos apontam que as disfunções musculoesqueléticas relacionadas à prática instrumental atingem acima de 70% dos componentes de orquestras.
Local: Colégio Mãe de Deus – sala 21
Horário: 17h
Ingressos: Gratuito

KIDS FESTIVAL - UNOPAR

Orquestra de cordas, flautas e Coro infanto-juvenil

Neste espetáculo, crianças de 8 a 12 anos (com ou sem experiência de canto coral) aprendem e praticam o repertório coral, resultamdo na integração de grupo, brincadeiras musicais, desenvolvimento artístico/expressivo e expansão do universo sonoro.

Banda Marcelino Champagnat

Teve seu início em 2013, sob a direção artística e musical do Maestro Gilberto de Queiroz. É formada por crianças e adolescentes entre 9 e 18 anos. O repertório vai do clássico a temas populares, folclóricos, de filmes, marchas e dobrados militares. Conta também com os professores de trompa Marcelo das Virgens e de percussão Vinícius Lordelos.

Projeto Unimed

Música e Saúde

Em mais uma edição do FIML, a série “Música e Saúde Unimed” leva grupos musicais, formado por alunos de flauta e violino para uma apresentação leve e alegre a três hospitais de Londrina. Confira os horários:
- 9h20 Mater Dei
- 10h Hospital Evangélico
- 10h40 Hospital Infantil

Vivo Apresenta

Recital de Piano - entre Chopin e Szymanowski

Piotr Oczcowski


O pianista polones executa dois dos maiores nomes da música polonesa: Frederick Chopin( 1810-1849) e Karol Szymanowski (1882-1937).
Faz um paralelo entre suas obras mais sigficativas Mazurcas , que para os dois compositores é uma tradição folclórica, nacionalista baseadas em dansas polonosas e Fantasias. Imperdível
Saiba + sobre Piotr Oczcowski (Polônia)

No Programa
Chopin 3 Mazurkas op. 59
Chopin Polonaise-Fantasie op. 61
Szymanowiski Das vinte Mazurkas op. 50
Szymanowski Fantasia op.14

Ingressos: Gratuito

Apoio:

Concerto CAIXA

All that Jazz

Quem gosta de jazz e outros gêneros musicais não pode perder. Quem não gosta, passa a gostar, porque acima de qualquer preferência musical, está a competência e a criatividade dos músicos convidados, “feras” reconhecidas nacionalmente.
Desde que a música popular foi introduzida no Festival em 1990, oferece cursos de prática e estruturação musical com a tarefa principal de investir na difusão da música popular excluída da mídia comercial.
Assim vem cultivando a improvisação, a polirritmia, os acordes sincopados, o suingue e as características pertinentes à MPB e ao JAZZ.
Edu Ribeiro, bateria
André Siqueira, guitarra
Fabio Torres, piano
Josué dos Santos, saxofone
Gabriel Zara, contrabaixo elétrico e acústico

Ingressos: R$20,00 (R$10,00 meia)

Roda de Choro

Apresentação dos alunos da Oficina de Choro do 36º FIML, com coordenação dos professores Jayme Vignoli (cavaquinho), Marcilio Lopes (bandolim), Paulo Aragão (violão 7 cordas) e André Vercelino (percussão, pandeiro).

KIDS FESTIVAL - UNOPAR

Orquestra e Coral Infantil de violinos, flautas e violoncelos

Coordenação e Regência: Professores dos respectivos instrumentos e coro.
As 336 crianças inscritas no 36º Festival Internacional de Música de Londrina fazem apresentação única com todo o aprendizado adquirido em sala neste sábado a partir das 9h.
9h Banda de Garagem
10h30 Coro Infantil e Juvenil
11h Instrumental Suzuki

Local: Igreja Presbiteriana (Rua Benjamim Constant, 1647)

Banda Sinfônica

Fruto de uma tradição musical que vem dos tempos remotos do Brasil Colônia, as Bandas de Música têm funcionado como porta de entrada da educação e criação musical brasileira, revelando grandes maestros, compositores e instrumentistas, presentes em cerca de metade dos municípios do país.
Tendo em vista fortalecer o papel estratégico das bandas civis no processo de formação do músico, com destaque para o aprendizado e formação musical, o Festival de Música alcança uma músicos, educadores, regentes de todas as regiões do pais, tornando-se uma referencia nessa política de formação artística e cultural.

Regência: Lélio Alves e Celso Benedito

(CANCELADO POR CAUSA DA CHUVA)

Show de Danças e Evolução da Melhor Idade

Encontro musical de idosos
Orquestra Solidariedade Sempre

Vivo apresenta

Hora do Choro

Trio Turuna e Convidados


NÃO CHORE PELO CHORO: ESTÁ MAIS VIVO QUE NUNCA!
Já disse Paulinho da Viola "há muito tempo eu escuto / esse papo furado dizendo que o samba acabou.../ Só se for quando o dia clareou".
Também já decretaram a morte do choro muitas vezes mas... conforme Maurício Carrilho, "o Choro resistiu epidemias, pragas, duas guerras mundiais, golpes militares, desprezo de todos os governos, pouco caso das gravadoras, resiste ao massacrante processo de idiotização musical imposto pela globalização do lixo cultural internacional, e vai resistir a tudo. O seu desenvolvimento é permanente e independente de valores impostos. O Choro tem seus próprios parâmetros. Quem o conhece na intimidade não se impressiona com vanguardismos pueris e nem se sente pressionado por uma suposta necessidade de adaptação ao som da moda”

Este espetáculo confirma isso com virtuosismo e alegria:
Hora do Choro
Jayme Vignoli, cavaquinho
Marcilio Lopes, bandolim
Paulo Aragão, violão 7 cordas
André Vercelino, percussão, pandeiro

Ingressos: R$20,00 (R$10,00 meia)

Orquestra de Viola Caipira e Samuca do Acordeon

Formada por cerca de 60 integrantes entre crianças, jovens e adultos da mais variadas idades, classes sociais e profissões, a Orquestra Londrinense de Viola Caipira São Domingos Sávio se apresentará no FML com 30 membros, sob a regência do maestro responsável pelo grupo, Edson Murari Lima. “A finalidade é a integração o amor a viola e a cultura caipira. Muitos dos integrantes vieram a conhecer a viola caipira nas apresentações e ensaios da orquestra e meses depois estão tocando nos palcos com a gente.”, explica o maestro.

Petrobras apresenta

Duo Sá

Recital Palestra “Melódica Percussiva”
Recital formado pelos irmãos Pedro e Janaína Sá, Professores de Percussão da Escola de Música da UFRJ. Desde 2004, participam ativamente do cenário musical camerístico brasileiro.
Em 2015 o DUO se apresentou na PASIC (Percussive Arts Society International Convention), realizada em San Antonio, Texas (EUA), o maior e mais prestigioso evento de percussão do mundo, obtendo aclamados elogios de importantes personalidades do mundo da percussão.
Um das contribuições do DUO é a encomenda de peças a compositores, colaborando desta maneira com o desenvolvimento e expansão do repertório para duo de percussão.
O DUO SÁ de Percussão orgulhosamente usa instrumentos Black Swamp Percussion, Sabian Cymbals e baquetas Encore Mallets, Inc., em todos os seus projetos musicais.

No Programa Músicas de Luiz D Anunciação (1926)
"Dança para Pandeiro estilo Brasileiro e Oboé" (versão para Vibrafone) (1992)
"Suite Sequências - Samba se Escreve" (1982)
"Divertimento para Pandeiro estilo Brasileiro" (1992)
"Duo Pandeiro estilo Brasileiro e Xilofone" (2007)

Ingressos: R$20,00 (R$10,00 meia)

Kids Festival UNOPAR

Mozart for kids

Mozart para sempre

Abra os olhos e os ouvidos!
Abra os olhos para ver as aventuras, as brincadeiras, as manhas, os amores e os medos de uma criança que gosta de fazer piadas e soltar pum. Que coloca o dedo no nariz e coça a cabeça na frente das visitas. Que pula no colo das moças bonitas e inventa som para narrar aventuras.
Abra os ouvidos para ouvir a obra de um dos maiores gênios da música clássica de todos os tempos.
Música e cena, diversão e talento, destreza e brincadeira, Fantasia e realidade! O menino Mozart conseguiu juntar tudo numa partitura só, ou melhor, nas partituras da sua vida!
Vamos conhecer a Europa do século XVII com o divertido e atrapalhado Papagueno, mas cuidado... A vingativa Rainha da Noite também está na história.
E nos braços da doce Constanze vamos dormir e sonhar ao anoitecer, afinal Mozart será para sempre Mozart!
Abra os olhos e os ouvidos!
Abra os olhos para ver as aventuras, as brincadeiras, as manhas, os amores e os medos de uma criança que gosta de fazer piadas e soltar pum. Que coloca o dedo no nariz e coça a cabeça na frente das visitas. Que pula no colo das moças bonitas e inventa som para narrar aventuras.
Abra os ouvidos para ouvir a obra de um dos maiores gênios da música clássica de todos os tempos.
Música e cena, diversão e talento, destreza e brincadeira, Fantasia e realidade! O menino Mozart conseguiu juntar tudo numa partitura só, ou melhor, nas partituras da sua vida!
Vamos conhecer a Europa do século XVII com o divertido e atrapalhado Papagueno, mas cuidado... A vingativa Rainha da Noite também está na história.
E nos braços da doce Constanze vamos dormir e sonhar ao anoitecer, afinal Mozart será para sempre Mozart!

Ingressos: R$10,00 (meia R$5,00)

SESC

MPB e JAZZ

Durante todo o dia e em vários espaços da cidade: Cinco Conjuntos, SESI Cultural. SESC, Teatro Zaqueu de Melo, Shopping Royal Plaza , acontece o encerramento das Oficinas de MPB, Jazz, Chorinho e Viola Caipira.

MPB e JAZZ
Encerramento das oficinas
Sesc Teatro e SESC Salão Social

Festa Barbada

A “Barbada” é um evento que tem sua programação voltada à música contemporânea e conta com apresentações de bandas e djs locais e nacionais.
O objetivo da festa é resgatar o clima e o ambiente do antigo Bar Valentino, além de garimpar novos talentos da cena musical local e nacional.

Barbada apresenta Willie Heath Neal (EUA) ft. ​​TuRBö


+ DJ Ed Groove
+ DJ Dbeat
+ Bazar Barbada
18 horas - Quitutes e Pipoca na faixa

Couvert Artístico: R$ 10,00 (na hora)

BNDES apresenta

Recital de Piano - entre Chopin e Szymanowski

Piotr Oczcowski


O pianista polones executa dois dos maiores nomes da música polonesa: Frederick Chopin( 1810-1849) e Karol Szymanowski (1882-1937).
Faz um paralelo entre suas obras mais sigficativas Mazurcas , que para os dois compositores é uma tradição folclórica, nacionalista baseadas em dansas polonosas e Fantasias. Imperdível
Saiba + sobre Piotr Oczcowski (Polônia)

No Programa
Chopin 3 Mazurkas op. 59
Chopin Polonaise-Fantasie op. 61
Szymanowiski Das vinte Mazurkas op. 50
Szymanowski Fantasia op.14

Apoio:


Ingressos: R$20,00 (R$10,00 meia)

Série Petrobras apresenta

Quinteto Villa Lobos & Alunos

O Quinteto Villa-Lobos não é apenas o mais antigo grupo de música de câmara em atividade ininterrupta no Brasil: é também o grupo brasileiro pioneiro em romper as fronteiras entre erudito e popular, combatendo preconceitos e mantendo-se irrepreensível no território da melhor música, sempre se apresentando com artistas renomados dos dois universos musicais. Soma aplausos de todas as classes sociais, num ecumenismo musical que Londrina certamente aplaudirá com entusiasmo, diante de um programa tão excelente quanto envolvente.

Ingressos: Gratuito

Série Petrobras apresenta

Recital de Alunos

Ingressos: Gratuito

Ciclo de palestras e lançamentos

Viviane Louro

Tema: Panorama da educação musical inclusiva no Brasil

Lançamento do livro: “Música e inclusão múltiplos olhares”

Sinopse: o livro conta com artigos de muitos profissionais (das áreas de saúde, educação, arte e inclusão). Cada profissional redige sobre sua prática e o embasamento teórico sobre música e inclusão em diálogo com a área em que atua. O livro é atual e disserta sobre assuntos fundamentais para a formação profissional de quem pretende trabalhar com música, artes, musicoterapia, educação ou saúde. A obra conta com 285 páginas.

Série Petrobras apresenta

Recital de Alunos

Ingressos: Gratuito

SINPRO convida

Camerata do 36º Festival Internacional De Música De Londrina

As Quatro Estações, uma das mais famosas obras do barroco tardio do italiano A. VIVALDI ( 1678-1741), são concertos para violino escritos em 1723, extremamente vituosos.


Repertório:
Antonio Vivaldi 4 Estações

Regência e Solista: Gustav Frielinghaus, Alemanha

Ingressos: R$30,00 (R$15,00 meia)

BNDES apresenta

O Grande Circo Místico

Grande Circo Místico nasceu como um poema de autoria do alagoano Jorge de Lima, classificado como um “lírico cristão”. Os poemas que fazem parte de sua obra A túnica Inconsútil, de 1938, tiveram grande importância como representantes da fase “transcendental” do autor, ao misturarem elementos espirituais e características do modernismo, como a narratividade e a temática cotidiana. O poema de nome O Grande Circo Místico, é um dos 73 poemas da obra, tem um única estrofe de 45 versos e conta a trajetória da dinastia do Circo Knieps como uma metáfora para a busca do autor pela divindade e pela pureza espiritual. A linguagem mística, misturada aos fatos cotidianos, é composta de vocábulos como “Via-Sacra”, “prodígio”, “devotos” e de passagens que remetem à Bíblia, como a genealogia da dinastia circense, que se assemelha com o “Gênesis”, e a utilização de versos longos conhecidos como versículos claudelianos. Para o autor, o ser humano vive no tênue limite do cotidiano e do sublime. Ainda que imerso em uma sociedade arraigada à realidade, o homem moderno ainda está em busca do místico.
O Grande Circo Místico parece ser assim uma verdadeira “obra aberta”, que permite criações ou releituras sempre surpreendentes e nunca descabidas. Nelas, vemos que o poema do Jorge de Lima é ainda a estrutura para um edifício, que teve nas canções do Edu e do Chico suas principais fundações. O restante, o recheio, por assim dizer, aquilo que dá vida a todo esse universo místico, fica por conta de quem quiser imaginar o seu próprio Circo Kneips e a saga dos indivíduos que serão sempre a metáfora da comédia e da tragédia humana, do mundano e do sublime.
Músicas de Chico Buarque e Edu Logo

Direção Geral e Musical: Celso Branco
Direção Cênica: Silvio Ribeiro
Assistente de Direção: Meire Valim
Assistente de Produção: Monique Kodama
Coprodução: Grupo Vocal Entre Nós

Ingressos: R$30,00 (R$15,00 meia)

Série Petrobras apresenta

Recital de Alunos do Quinteto Villa Lobos

Recital de Alunos do Quinteto Villa Lobos
Ingressos: Gratuito

VIVO Apresenta Festival by Night

Terça Tilt

Festa quinzenal de discotecagem realizada desde 2003, sempre com participação de dois DJs. Os estilos musicais variam de indie rock a electropop passando por ritmos black. Uma das baladas prediletas do público universitário de Londrina e região.

Couvert Artístico: R$ 10,00 (na hora)

BNDES apresenta

Noite de Gala!

Muito se diz que a educação é a chave para o desenvolvimento.
Nossa Noite de Gala é demonstração festiva disso: é entusiasmante presenciar artistas e professores do 36º FIML apresentando os melhores momentos do repertório barroco, clássico, romântico e contemporâneo. Uma festa para os ouvidos, um bálsamo para a alma!
Uma Sonata de Mozart para Violino e Piano, Lieder ( canções) de Schubert, Brahms, Strauss e outros famosos e o Gran Tango de Piazzolla para violoncelo e piano fazem dessa noite realmente uma grande gala.

Gustav Frielinghaus, Julija Botchkovskaia, Rosana Lamosa , Alessandro Sangiorgi, Antonio Lauro Del Claro e Piotr Oczcowski.

Ingressos: R$20,00 (R$10,00 meia)

Petrobras apresenta

O Grande Circo Místico

Grande Circo Místico nasceu como um poema de autoria do alagoano Jorge de Lima, classificado como um “lírico cristão”. Os poemas que fazem parte de sua obra A túnica Inconsútil, de 1938, tiveram grande importância como representantes da fase “transcendental” do autor, ao misturarem elementos espirituais e características do modernismo, como a narratividade e a temática cotidiana. O poema de nome O Grande Circo Místico, é um dos 73 poemas da obra, tem um única estrofe de 45 versos e conta a trajetória da dinastia do Circo Knieps como uma metáfora para a busca do autor pela divindade e pela pureza espiritual. A linguagem mística, misturada aos fatos cotidianos, é composta de vocábulos como “Via-Sacra”, “prodígio”, “devotos” e de passagens que remetem à Bíblia, como a genealogia da dinastia circense, que se assemelha com o “Gênesis”, e a utilização de versos longos conhecidos como versículos claudelianos. Para o autor, o ser humano vive no tênue limite do cotidiano e do sublime. Ainda que imerso em uma sociedade arraigada à realidade, o homem moderno ainda está em busca do místico.
O Grande Circo Místico parece ser assim uma verdadeira “obra aberta”, que permite criações ou releituras sempre surpreendentes e nunca descabidas. Nelas, vemos que o poema do Jorge de Lima é ainda a estrutura para um edifício, que teve nas canções do Edu e do Chico suas principais fundações. O restante, o recheio, por assim dizer, aquilo que dá vida a todo esse universo místico, fica por conta de quem quiser imaginar o seu próprio Circo Kneips e a saga dos indivíduos que serão sempre a metáfora da comédia e da tragédia humana, do mundano e do sublime.
Músicas de Chico Buarque e Edu Logo

Direção Geral e Musical: Celso Branco
Direção Cênica: Silvio Ribeiro
Assistente de Direção: Meire Valim
Assistente de Produção: Monique Kodama
Coprodução: Grupo Vocal Entre Nós

Horários: 18h30 e 20h30
Ingressos: R$30,00 (R$15,00 meia)

Série Petrobras apresenta

Cenas de Ópera

Este concerto representa a etapa final do percurso de aperfeiçoamento de nosso alunos; apresentaremos algumas cenas de opera, enfatizando o aspecto interpretativo, que inclui evidentemente o conhecimento da opera inteira a qual a cena pertence , podendo assim representar com propriedade o trecho escolhido, priorizando dicção, fraseado, estilo e tradições da opera em suas varias épocas.

Coordenação: Maestro Alessandro Sangiorgi

Ingressos: Gratuito

SESI Cultural apresenta

Minha vida é meu sertão

O sertão, o sertanejo, a vida e a arte. São quatro pontos que se ligam na trama do show: “Minha vida é meu sertão”. É com a mescla da Música, da Poesia, da Imagem e do Cenário que reunimos elementos artísticos para descrever o sertão brasileiro. Paisagens de riquezas exuberantes, onde o artista encontrou inspiração para expressar seus mais sinceros sentimentos, seu estado de espírito. A apologia desse cenário, a necessidade da partida, a saudade doída e a apoteose do retorno são os momentos que descrevem a saga do sertanejo, com suas paixões e medos, com suas alegrias e tristezas.

Ingressos: R$10,00 (R$5,00 meia)

Série Petrobras apresenta

Recital de Alunos

Classe de viola do profº Jairo Chaves
Local: Colégio Mãe de Deus - sala 18M
Ingressos: Gratuito

Maestro por um dia!

Banda de Música do 36º FIML

Regência: Lélio Alves e Celso Benedito
Local: Calçadão
Horário: 11h

VIVO Apresenta Festival by Night

Angela Maria e Bacalhau Samba Rock Clube

Este trabalho musical desenvolvido pela Banda Bacalhau e a cantora lírica londrinense Ângela Maria, contempla musicas interpretadas pela Cantora Ângela Maria e musicas inéditas do Grupo Bacalhau Samba Rock clube. A proposta é a releitura das composições gravadas por Ângela Maria ao longo de sua carreira e transformá-las em musicas dançantes como: samba, sambas rock merengue entres outras linguagens, também contar a trajetória e a historia desta grande cantora brasileira. Além de mostrar composições inéditas da Banda Bacalhau Samba Rock clube.

Ângela Maria( voz)
Álvaro Oliveira (vocais e guitarra),
Hermano Pellegrini (baixo),
Miguel Matoso (percussão),
Vagner Nogueira (bateria),
Isadora Rara, (backingvocal)
Técnica, Isaias do Santos e Carlos do Santos

Ingressos: R$ 10,00 (R$5,00 meia)

CONCERTO UNOPAR

Concerto de Encerramento do 36º FIML

PROGRAMA
Antonín Dvorak: Te Deum
Heitor Villa Lobos: Floresta Do Amazonica

ORQUESTRA SINFONICA JOVEM formada por jovens músicos dos seguintes projetos socioeducativos culturais: Projeto Guri (SP), Ação Social pela Música do Brasil(RJ), Orquestra Villa Lobos - Instituto Cultural São Francisco de Assis (RS) , Orquestra Jovem Paquetá (RJ), Orquestra de Cordas da Grota do Surucucu (RJ).
CORO DO 36º FIML
Regência: Mariana Farah

Solista: Rosana Lamosa
Regência: Josep Caballe Domenech

Ingressos: R$30,00 (R$15,00 meia)

Série Petrobras apresenta

Recital de Alunos

Ingressos: Gratuito

Petrobras apresenta

Recital de Alunos

Recital de alunos da classe de violão – Professor Tabajara Belo
Ingressos: Gratuito

VIVO Apresenta Festival by Night

Festa de Encerramento com DJ Nezzo

Um dos arquitetos da Cultura Hip-Hop do Brasil, sendo pioneiro na construção dessa arte no Rio Grande do Sul há mais de 30 anos. Usando sempre como instrumento principal o Toca-discos.

Ingressos: Gratuito

Estreia do espetáculo Araca, Arquiduqueza do Encantado

“Araca: Arquiduquesa do Encantado” pretende, através de um espetáculo cênico musical nos moldes de um programa de rádio da década de 30, reafirmar o nome de Aracy de Almeida como sendo umas das maiores cantoras brasileiras de todos os tempos e apresentar ao público Londrinense esta que é considerada por grandes músicos, estudiosos e intelectuais da cultura brasileira, como uma das personalidades responsáveis pela cultura do samba como o mundo conhece e respeita.

Clarineta: André Mattos
Violão Sete cordas: Osório Perez
Bandolim: Guilherme Araujo
Pandeiro: Lucas Dias
Direção Cênica : Sílvio Ribeiro
Direção musical: Paulo Vitor Poloni

Ingressos: R$5,00 (preço único)

Projeto Unimed

Música sobre Rodas

O Projeto Unimed Música Sobre Rodas é uma atividade que faz parte da programação do 36º Festival de Música de Londrina.

O conjunto vocal Entre Nós vai embalar a apresentação nos ônibus. Criado em 2010 como um projeto de extensão do curso de Música da UEL, o Entre Nós tornou-se independente e hoje realiza apresentações na cidade e na região. Conta com 16 integrantes (14 cantores, 1 pianista e 1 percussionista).

Nos ônibus o grupo vai apresentar um repertório bem brasileiro, que inclui samba, baião, bossa nova entre outros estilos musicais. O fundamental para o grupo é divulgar a música brasileira.

Horário: 8h da manhã, Linha 405 – Maria Cecília (Zona Norte)
Saída do Terminal Urbano Central

Bilheteria

SHOPPING ROYAL PLAZA | Rua Mato Grosso, 310
Horário da bilheteria: a partir do dia 06 de julho, diariamente das 10h00 às 18h00.
• Valores -> ver no texto da programação
• R$5,00 (preço único) Alunos do 36º FIML

** Meia Entrada - Idosos (acima de 60 anos), estudantes (acima de 11 anos), professores das redes estadual e municipal, servidores da UEL, servidores municipais, doadores de sangue (comprovante de doação dos últimos 60 dias) podem adquirir meia entrada, portadores do cartão Petrobras e Premia, mediante apresentação do cartão, na compra de até dois ingressos e  Integrantes da força de trabalho da Petrobras e de subsidiária da Petrobras, mediante apresentação de crachá funcional, na compra de até dois ingressos.
No ato da compra e na entrada dos espetáculos é obrigatória a apresentação de documentos que comprovem o direito à meia entrada.
Válido para 1 ingresso de cada espetáculo

TEATROS

Teatro Crystal Palace Hotel – Rua Quintino Bocaiúva, 15
Catedral Metropolitana de Londrina – Travessa Pe. Eugênio Herter, 33
Teatro Zaqueu de Melo – Avenida Rio de Janeiro, 413
Teatro Marista – Rua Christiano Machado, 240 - Jardim Bancários
SESI/AML - Praça Primeiro de Maio, 130 em frente a Concha Acústica - Centro
SESC Londrina - Rua Fernando de Noronha, 264
Circo Funcart - Rua Souza Naves, 2380

Patrocinadores 36º FML